只需388，我在橫店「訂制」短劇

2011年至今的15年間，橫店微電影的體驗產品從最初的微電影，拓展至MV、情景劇，今年8月初，推出了一個人也能拍的短劇體驗項目。短劇上線不久，團隊就已收到了回頭客的意向，大眾要的不再是一張千篇一律的游客照，而是一種帶有城市性格的、屬于自己的影像記憶。

作者 | 郭 儀（長沙）

監制 | 張一童（上海）

盛夏33度的橫店，清明上河圖園區內，武俠片場已經落了一層「白雪」，工作人員搬著古風桌椅進進出出，忙著為橫店微電影團隊新推出的短劇搭景，工作人員向我們展示的劇本里，已經有了三條成熟的故事線，宗門宅斗、武俠俠義、馬甲爽文…當下流行短劇的爆梗和爽點一應俱全。

客堂、茶室、閨房，還有栽著粉色花樹的院落，都將成為這些劇本的上演地，或獨行或結伴而來的游客將是這里的主角。「到時，造雪機一吹，漫天飄雪，游客吊著威亞從屋頂撐著傘飛下來，特別瀟灑。」橫店微電影總導演張金泉指著一處屋檐，向我們描繪。

2011年，橫店的游客微電影業務已經起步，那時，張金泉剛進入團隊做攝像，他的職業生涯幾乎同步見證了這項文旅項目的演變。2011年至今的15年間，張金泉從攝像升職導演，再成為總導演，橫店微電影的體驗產品也從最初的微電影，拓展至MV、情景劇，今年8月初，又推出了一個人也能拍的短劇體驗項目。如今的橫店微電影團隊里，不乏拍過爆款真人短劇的導演，也有在真正的長劇劇組中歷練過的專技人員，必要時，甚至還可以為游客找來專業的武打替身。

@橫店影視城 已上線388元短劇團購套餐，涵蓋劇本、服裝、妝造、拍攝和剪輯，張金泉向我們介紹，短劇可以看作原先情景劇的更新換代，更年輕、更短、更爽，也更過癮，上線沒多久，團隊就已收到了回頭客的意向。

說到底，當我們還在對爽文敲著「讓我上去演兩集」的評論時，誰又能拒絕在鏡頭里重生一次，當一回手握五百億的爽文主角呢？

能玩起來的沉浸式實景拍攝

早上九點，來自四川的中小學生研學大巴已經停在明清宮苑神武門。小紅書上，明清宮苑熱鬧非凡，九點剛過，就會有各種NPC互動和節目展演，而研學團所參加的橫店微電影拍攝項目位于明清宮苑的后苑，我跟著隊伍在現場觀摩微電影拍攝時，只碰到了零星的游客，和幾位由身著橫店工作服的攝影師帶領拍寫真的「清宮格格」。

明清宮苑是《甄嬛傳》《延禧宮略》等大熱劇集的取景地，眼前這十幾個中小學生也即將在這里上演一出《還珠格格》：調皮的小燕子逃學，被三個夫子狀告到皇上跟前，五阿哥來到漱芳齋，發現小燕子不在，以及后續的劇情。據工作人員介紹，《還珠格格》微電影拍攝耗時兩三個小時，七天左右剪輯出成品，成品大約6至8分鐘。

現場，兩位工作人員負責服化，以及一位導演講戲，一位攝像扛相機。明清宮苑的巨大實景里，「小燕子」等人換好裝后，導演便輕車熟路地帶著我們穿行于各個院落和房間。「小燕子」的眼睛該透過哪扇窗棱、往哪個方向看，幾位夫子該從門的左邊還是右邊進出，人物的動線交匯時，攝像機從哪個角度去抓…這一切都仿佛有一套爛熟于心的路線公式。

攝于《還珠格格》游客微短劇拍攝現場

不過，每次來體驗劇組拍攝的人群都不一樣，上午拍中小學生，下午可能就來了年輕人，緊接著可能會有一群公司高管來團建，不同的人群對臺詞的接受程度不同，人數也不同，因此，這套公式也會根據現場「演員」的狀態即時調整。

臺詞不必逐字照搬，在故事的大框架內，「演員」們現場加減一兩句臺詞和動作也可以一遍過；遇到緊張到背不住臺詞的，導演一遍遍耐心地示范，或將臺詞精簡到適合記憶的長度；小孩和大人的身高不同，走位設計和機位也要隨之調整。

「無論30個人，還是15個人，我們都可以讓劇本貼合游客狀態，」張金泉說，「大家來橫店拍微電影拍短劇，都是為了好玩，不會一板一眼地摳臺詞。」

強調能「玩起來」的思路，也延續到了游客短劇上。為了讓故事貼合取景地而不出戲，短劇的劇本基本都圍繞景區來設定。比如，明清宮苑多出宮廷戲，清明上河圖園區則側重打造仙俠類。

目前的短劇劇本中，比較典型的是「低位小主反殺權貴」，主角被貴妃刁難，最終在皇后的助力下，成功貶了貴妃的位份。還有一出，是一堆人欺負一個小孩，正義感爆棚的主角毫不猶豫出手相助，沒想到那小孩竟是宗門師尊，關鍵時刻，師尊亮明身份，將那伙人打得落荒而逃，鏡頭定格在四散的身影，便是整部短劇的結尾。

這樣一部游客短劇，成品不過兩分鐘，著重拍的就是那些熱梗和情緒爽點的反轉畫面。拍起來通常只要三四十分鐘，最快當天就能出片。畫面在情緒最飽滿的剎那戛然而止，很多游客當場就開始期待后續，盤算著下次再來挑戰一個不一樣的角色。

小「演員」們行走在明清宮苑

有一位三年前來橫店拍過微電影的游客，近期又跑來體驗短劇。片場，他問張金泉：「導演，你還認識我嗎？三年前我在這兒演了一個大臣。」

目前，每天都有人預約短劇拍攝，客群以年輕女生居多。有人想演惡毒女配，有人想演文靜一些的角色，張金泉正帶著團隊不斷擴充劇本，好讓各式各樣的角色喜好，都能在這里找到對應的劇本。

我們見到張金泉的那一天，正是推出短劇體驗項目的第五天。當天上午，張金泉已經接了好幾個電話，都是來咨詢定制短劇的。有做酒業的，問能不能把自家的酒融進劇情里；也有企業，想在劇本中植入幾句體現企業文化的臺詞。

這種「剛推出就有人找上門」的速度，在張金泉的職業生涯中并不稀奇。在橫店，不管做什么，節奏向來都快。

2005年，張金泉開始「橫漂」。他跑群演，演路人和士兵，做過場務，也在《仙劍奇俠傳》劇組里干過攝影助理。2011年12月，為了給游客拍電影，橫店影視城成立了一個叫「明星夢工廠」的部門。初期，加上張金泉，部門里一共只有4位在職人員。部門的定位很明確，就是讓游客體驗到「劇組同款」的拍攝氛圍，用張金泉的話說，「是為橫店影視城做配套性的服務」。

游客微電影很快大受歡迎。忙不過來的時候，部門從橫店影視職業學院的編導班，以及常駐橫店的攝影、燈光、美術服化從業者中請外援。2015年，橫店微電影公司正式成立，團隊開始承接定制劇本，人手迅速增加到二十多人，又慢慢擴充到三十人。訂單最密集的日子，一天同時開機12組，每位導演連軸轉，一人拍4場，一天下來，能拍完40多部微電影。

2026年，微電影團隊的人數始終維持在30人左右，成員之間培養出了深度的默契。拍攝現場遇到問題，大家直接往群里一發，其他人便迅速響應，只要商量出可行的辦法，就立即執行。群里的消息幾乎是全天候滾動，時時刻刻。有關客戶幾點到現場，有關客戶當下的拍攝狀態，有關道具，有關任何和橫店、游客、拍攝相關的瑣事，多到張金泉自己也數不清，一天到底過了多少條消息。

橫店清明上河圖園區武俠片場，

短劇新場景正在搭建中

在橫店這樣一個產出過無數熒幕佳作的地方，游客天然帶著一份想獲得「劇組同款」體驗的期待，甚至不惜花費一筆不菲的費用。曾有一家公司的高層組團來旅游，選擇了高端定制微電影，價格6萬起，人數限定在20人以內。前不久，張金泉拍了一部報價12萬的定制劇本《龍門客棧》，用兩天的時間，團隊找了一座空房子，按照客戶指定的劇本現場搭景，從前期劇本打磨、拍攝到后期成片，前后共動用了一百多名工作人員和幾十位群演。

請外援的模式至今仍保留著。以這部《龍門客棧》為例，劇本涉及不少武打戲份，張金泉特地從其他劇組里請來一位專業武替，這位替身和許多明星都合作過，履歷相當豐富。

在橫店，專業的影視從業者數不勝數，不管哪個崗位需要人，很快就能找到合適的人選。短劇體驗項目推出沒幾天，反響就相當熱烈，團隊迅速著手開發不同類型的劇本，并在清明上河圖園區里搭建新的場景。

新場景主要用來拍攝武俠和古裝霸總題材。短劇體驗項目上線第五天，我們去看了正在施工的場地，硬裝大致已經完成，服裝已經備好，只等道具進場。第六天，新劇本在這里測拍，第七天和第八天，《功夫女足》的小演員已經來體驗短劇拍攝。這種速度在橫店被視為理所當然，「反正道具庫在這里（橫店），直接運就行。」

《功夫女足》小演員體驗游客短劇拍攝。受訪者供圖

什么是游客愛的體驗

當下，越來越多的游客一時興起，在工作閑暇之余來一場說走就走的旅行，跟團游也開始大團變小團、小團變定制和私家團，純玩團占比已超過七成。因此，能吸引人也能留住人的體驗顯得尤為重要，已經鋪開了系統性團體游客體驗項目的基礎上，張金泉琢磨的是如何抓住散客，推出一些適合散客的增量產品，「這個得又短，又快，又爽，有體驗感，也有共鳴。」

他們留意到，身邊的人都在刷短劇。外賣員在刷，滴滴司機在刷，企業高管也在刷。既然大家都在關注短劇，能不能讓游客也來演一回？

他們將定價從團隊微電影最低檔位的3800元，降低到300元左右，是散客能承受的價位；拍攝時間從動輒兩三小時壓縮到三四十分鐘，剛好夠體驗一兩集。更周全的是，劇本打磨完成后，團隊會用實際拍攝的那臺機器，在同一場景里提前拍出一條完整的故事模板。這樣一來，即便現場人數湊不齊劇本的全部角色，后期剪輯時只需將游客的表演片段嵌入模板，成片照樣能保持劇情的完整。

游客短劇的體驗還在不斷升級。如果獨自前來的游客擔心入不了戲，導演組會請NPC到現場搭戲，幫他們把情緒帶起來。這些NPC原先是景區演出的固定班底，今后，團隊會專門安排幾位NPC到橫店微電影的幾個片場固定值班，陪游客一起完成拍攝。

明清宮苑內，

張貼著游客短劇體驗項目的海報

從某種意義上說，來橫店拍微短劇，更像是文旅需求自然生長的結果。

值得一提的是，2012年左右，張金泉原創的第一個劇本，是為了研學準備的25人抗戰題材劇本《舉起手來》，每個人都有臺詞，每個人都有畫面。當時，來了一個武漢夏令營，每天有兩三百名學生到橫店拍這個劇本，一天連拍十場，持續了一個月。

除這類研學劇本外，張金泉還準備了其他類型的劇本，比如少兒的《少年黃飛鴻》《鴉片戰爭》、成人的《上海灘》《阿慶嫂》等，大都還是取材自歷史事件和知名人物，帶有一定的教育意義。

也就是說，最初，橫店的游客拍攝項目并不依托于常規的、大眾化的旅游需求，題材多偏歷史、文化類，也多是高客單價，可到了短劇這一步，情況變了。抖音相對低價的團購、輕快的拍攝節奏，正把這些體驗拍攝的項目拉向一種真正意義上的大眾消費。

人們的出游，早已從追求走馬觀花式的「大而全」，轉向了對深度體驗的追求。當各地的文旅都開始各種整活，究竟什么才是游客愛的體驗，已經有了不同的答案。

例如，萬歲山在社媒上聲量較高的分享，都記錄著迎面而來的店小二和沿街叫賣的簪花郎；重慶「落地簽」摩托旅拍，花費不到兩百元，游客就能在專業騎手的帶領下，穿梭在重慶的夜景里；威海的氛圍感大片則是另一種邏輯，藍調時分，布魯威斯號沉船迎來打卡的游客們，他們在這里拍的是一種情緒和一種可以被分享到社媒的生活態度；而山東臨沂紅嫂家鄉旅游區「跟著團長打縣城」的項目，游客跟著隊伍沖鋒，親身走進歷史場景去感受，盡管灰頭土臉，但足以記憶深刻。

大眾要的不再是一張千篇一律的游客照，而是一種帶有城市性格的、屬于自己的影像記憶。而橫店基于龐大的實景建筑群、多年的文娛影視基底，將這種體驗感推到了更極致的地步。