再現(xiàn)傳奇“萊納之聲” ——《萊納哥倫比亞錄音全集》14CD

在20世紀(jì)早期的指揮史上，曾經(jīng)出現(xiàn)過幾位具有“拯救”能力的指揮大師，他們紛紛以自己過人的能力和巨大的膽魄，在自己任期之內(nèi)，將其所領(lǐng)導(dǎo)的樂團(tuán)從下滑的處境中擺脫出來而上升到世界先進(jìn)的高度上，或?qū)⒁粋€(gè)中等水平的樂團(tuán)訓(xùn)練提高到世界一流樂團(tuán)的水平上。

這種例子在美國(guó)的交響樂團(tuán)中表現(xiàn)得尤為突出，如上世紀(jì)初期的斯托科夫斯基與費(fèi)城交響樂團(tuán)，蒙特和庫謝維茨基與波士頓交響樂團(tuán)等。

其中最令人稱道的是，以嚴(yán)格和暴躁著稱的弗里茨·萊納，以一流的指揮技術(shù)與有素的訓(xùn)練方法，使奄奄一息的芝加哥交響樂團(tuán)重振雄風(fēng)，一舉成為世界頂尖的超級(jí)樂團(tuán)。

弗里茨·萊納

短短十年間，萊納將當(dāng)時(shí)舉步維艱的芝加哥交響，調(diào)教成一支宏大輝煌，以燦爛“萊納之聲”聞名于世的偉大樂團(tuán)。可以說，萊納就是樂團(tuán)不可或缺的靈魂和形象。

反之，芝加哥交響也讓萊納的指揮才能得到充分發(fā)揮。要知道，弗里茨·萊納在此之前，一直是一位被低估的指揮家。甚至于其在任期間，萊納也并沒有得到他應(yīng)得的認(rèn)可。

有許多人認(rèn)為，萊納的接班人索爾蒂才是將芝加哥交響樂團(tuán)發(fā)揚(yáng)光大的功臣。直到萊納芝加哥錄音CD的出現(xiàn)，大多數(shù)人才逐漸意識(shí)到索爾蒂并非使芝加哥交響樂團(tuán)成為出色樂團(tuán)的第一位指揮。

事后來看，芝加哥或索爾蒂的蜚聲世界只不過是水到渠成之事；而其之所以能夠發(fā)生，則是由于萊納給樂團(tuán)注入的優(yōu)良水準(zhǔn)，索爾蒂的到來只是起了一個(gè)觸發(fā)作用。

索爾蒂本人似乎也承認(rèn)這一點(diǎn)，因?yàn)樗谧詡髦性@樣寫道：“1969年我接手時(shí)的樂團(tuán)和萊納1963年離開時(shí)差不多……是個(gè)一流的樂團(tuán)，這樣使得我能夠在他所做的基礎(chǔ)上繼續(xù)有所建樹”。

萊納在芝加哥任職期間的助理指揮、他曾經(jīng)的學(xué)生亨德爾，時(shí)常會(huì)憶起他與萊納在其辦公室內(nèi)的一次對(duì)話。

當(dāng)時(shí)，萊納的辦公桌上擺滿了來自各方對(duì)其領(lǐng)導(dǎo)的芝加哥交響樂團(tuán)巡演的贊語，亨德爾掃了它們一眼，說道：“萊納博士，20年前我們還是您的學(xué)生的時(shí)候，就已意識(shí)到這一天遲早會(huì)到來”。

亨德爾還說，他永遠(yuǎn)都忘不了導(dǎo)師臉上的神情，“是的”，萊納說，“要是整個(gè)世界都能知道就好了……”

從兩人的話語中，我們可以得知，在芝加哥交響樂團(tuán)所創(chuàng)造的佳績(jī)，并不是萊納的“大器晚成”，更不是什么曇花一現(xiàn)的“巔峰時(shí)刻”。

它不過是這位指揮家履歷中的一段慣常的“工作經(jīng)歷”，而外人則只是恰巧在這段經(jīng)歷中發(fā)現(xiàn)了他的優(yōu)秀。因此，若想要了解萊納的藝術(shù)成就，只聽他在芝加哥樂團(tuán)期間的錄音，無疑是片面的。

按亨德爾的意思，萊納早在20年前，就已臻達(dá)這樣的水準(zhǔn)。因此下面這套誕生于20世紀(jì)三四十年代的錄音，也非常值得一聽。

這套14CD的《萊納：哥倫比亞公司錄音全集》收錄了萊納為哥倫比亞（Columbia）唱片公司所錄制的全部專輯，產(chǎn)生于1938-1948年間。

這階段正值萊納在匹茲堡交響樂團(tuán)的任職期，因此，這些唱片當(dāng)中的曲目也都由他指揮匹茲堡交響樂團(tuán)演奏完成，是他與匹茲堡交響的完整合作錄音集。

當(dāng)中包含萊納生平首度錄制的肖斯塔科維奇的《第六號(hào)交響曲》，還有貝多芬的第二號(hào)交響曲，以及馬勒的《旅人之歌》（流浪青年之歌）。這些都是他日后與芝加哥交響樂團(tuán)合作時(shí)不曾灌錄的曲目。

另外，專輯中還包括其所鐘愛且擅長(zhǎng)的巴托克、理查·史特勞斯與瓦格納等人的作品，也是他藝術(shù)生涯中不可或缺的重要錄音。

萊納在芝加哥交響時(shí)的光輝歲月，常常導(dǎo)致人們對(duì)其以往成就的忽視。實(shí)際上，他在匹茲堡交響樂團(tuán)任職時(shí)，同樣為這一樂團(tuán)如今位列“全美十大樂團(tuán)”之一的高度奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

無獨(dú)有偶，與芝加哥交響樂團(tuán)時(shí)一樣，萊納執(zhí)掌匹茲堡交響，也是短短十年的時(shí)間。這位大師總能高效地為他所領(lǐng)導(dǎo)的樂團(tuán)鑄造出穩(wěn)健的核心。

與許多不管是音樂風(fēng)格還是指揮動(dòng)作都豪邁奔放的指揮家相反，萊納在臺(tái)上的動(dòng)作幅度非常小，他始終秉持著“以最小動(dòng)作來達(dá)到最大效果”的理念。

對(duì)于聽眾來說，這樣的指揮缺乏熱情；但對(duì)于樂手而言，卻是令人振奮的：結(jié)構(gòu)清晰，速度精確，當(dāng)中充滿了內(nèi)在的活力；恰到好處又不失豐富的體態(tài)語言非常到位地表達(dá)了其所有意圖，展現(xiàn)出古典主義時(shí)期的風(fēng)味——清澈、精煉、典雅且均衡，如畫家般敏銳沉著地選擇并調(diào)試出最適合樂曲和樂團(tuán)的音樂色彩。

而這些特點(diǎn)，也都在這套專輯中得到展現(xiàn)。

【原裝進(jìn)口】萊納《哥倫比亞公司錄音全集》14CD

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