山東
在遲連城最新作品《滇南的記憶》系列中，風景不再是客觀的地理再現，而成為承載個人記憶與情感波動的視覺詩篇。這批新作以云南邊陲為精神坐標，構建了一個既具體又超然的色彩世界。
遲連城的筆觸帶有一種顯著的書寫性。短促、重疊、交織的色塊如同音節，在畫布上譜寫出獨特的視覺韻律。這種筆法既非古典主義的平滑細膩，亦非印象派的純粹光色分析，而更接近于一種情緒化的手感——顏料堆積處形成微妙的肌理，仿佛時光在畫面上留下的觸覺痕跡。在《滇南的記憶》之五中，前景的赭石與翠綠以近乎倔強的短筆觸疊加，使土地與植被具有了某種堅韌的物質感，而遠山則被簡化為幾筆含蓄的藍紫色調，空間在此被壓縮為一種心理距離。
《滇南的記憶》之五60×80cm2026年
色彩是這批作品最富感染力的語言。遲連城似乎有意避開了云南風景常見的明麗高調，轉而采用一種亞熱帶黃昏般的濃郁色調。橄欖綠、熟褐、群青與赭石構成主導色系，偶爾跳躍的朱紅或鉻黃如同記憶中的閃光點。這種調性選擇賦予畫面一種懷舊的溫度，仿佛所有景色都被時光浸泡過，褪去了浮華，沉淀下本質的色相。特別值得注意的是他對中間色調的掌控——灰綠與土黃的交界處，色彩相互滲透，創造出空氣般的透明感，使密實的景物仍保有呼吸的空間。
《滇南的記憶》之三80×60cm2026年
在構圖上，這批作品展現出一種克制的張力。遲連城常將景物壓縮為幾個大的色域板塊——天空、山體、地面——彼此以柔軟的輪廓線相接。《滇南的記憶》之九中，橫向展開的梯田被概括為幾條平行的色彩帶，水面的反光被提煉為有限的亮色點，具象的元素被半抽象的結構統攝。這種簡化不是貧乏，而是一種豐饒的省略，邀請觀者用自身的記憶去填補畫面中留白的詩意空間。
《滇南的記憶》之九80×60cm2026年
如果說西方風景畫傳統強調光線的物理屬性，中國山水畫注重可居可游的意境，那么遲連城的這批作品則介于兩者之間：光成為情緒的物質化呈現，空間被轉化為心理的綿延。那些層疊的遠山、靜謐的田疇、沉默的村舍，與其說是對滇南地貌的寫生，不如說是畫家內心風景的投射。每幅畫都像一扇半開的記憶之窗，我們能從中辨認出具體的地域特征，但更強烈感受到的是時間流逝后留下的情感痕跡。
《滇南的記憶》之四60×80cm2026年
這批油畫風景作品共同構成了遲連城對滇南的個人記憶圖譜。在這里，油畫媒材的物質性與表現性被推向一種精致的平衡，色料既是描繪自然的工具，也是承載情感的載體。當我們站在這些作品前，最終看到的既是云南的山水，也是畫家通過色彩與我們分享的、關于觀看與記憶的私密對話。
（文/文化視界）
作品欣賞
《滇南的記憶》之一60×80cm2026年
《滇南的記憶》之二80×60cm2026年
《滇南的記憶》之四60×80cm2026年
《滇南的記憶》之六80×60cm2026年
《滇南的記憶》之七60×80cm2026年
《滇南的記憶》之八80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十60×80cm2026年
《滇南的記憶》之十一80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十二80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十三80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十四80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十五80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十六80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十七60×80cm2026年
《滇南的記憶》之十八80×60cm2026年
《滇南的記憶》之十九80×60cm2026年
《滇南的記憶》之二十80×60cm2026年
畫家簡介
遲連城，常州大學歷史畫創作研究院院長、教授，北方油畫院院長。中國美術家協會第五屆藝術委員會委員，中國壁畫學會理事，世界全景畫協會會員，俄羅斯藝術科學院榮譽院士。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
