當周末已經不夠，她在馬焦雷湖畔的老宅與花園間，安放“第二人生”

當周末與假期已無法滿足人們對生活的期待，第二居所還能提供什么？在米蘭高強度的工作節奏之外，Attico Design創始人Cristina Celestino開始重新思考“居住”的意義。對她而言，第二居所不再意味著短暫的離開，而是在馬焦雷湖畔建立的另一種生活——既與城市相連，也讓停留逐漸變得具體。在這座由建筑師Mario Cracchi設計的理性主義住宅中，材料與時間緩慢疊加，使空間在清晰的結構之上，呈現出可被感知的溫度。

Cristina Celestino

THE HOST

Celestino生于意大利弗留利地區的波代諾內，畢業于威尼斯 IUAV建筑學院，現居米蘭。她創立Attico Design及個人工作室，創作涵蓋產品與室內設計。其設計以材料與幾何為核心，在歷史與當代之間建立聯系。曾獲EDIDA國際設計大獎、米蘭家具展特別評審獎及Maison & Objet“年度設計師”稱號。

位于二層的客廳面向馬焦雷湖，

透過寬大的落地平開窗，湖面一覽無余。

Gabetti & Isola設計的 Bul-Bo落地燈劃出輕盈曲線；

Celestino設計的Ace茶幾與

Fendi Casa的雙色地毯彼此呼應，

使空間理性的結構中多了一分流動感。

湖水在窗外緩慢鋪開，光線隨之在室內流動，讓停留也因此有了形狀。對設計師Cristina Celestino而言，這處位于意大利馬焦雷湖畔的住宅，不僅是一棟度假屋，更是她為自己與家人構建的第二居所——在城市之外，以更從容的方式安放日常。在理性主義的建筑框架之中，她試圖讓居住回到可被感知的本質。

圖1：陽臺上，Dedar的Matka絲綢窗簾垂落其間。

B&B Italia的Le Bambole躺椅

與一張1900年前后的手工長榻相對，

松弛中帶出時間痕跡。

金屬咖啡桌出自Celestino之手，

地毯選用CC-Tapis的Omote系列。

圖2：二層客廳面向馬焦雷湖，

落地平開窗將湖面一覽無余。

Bul-Bo落地燈劃出輕盈曲線。

圖3：淺藍色樓梯間中，

Fontana Arte品牌的Canna吊燈垂落其間，

乳白玻璃燈罩散發溫和均勻的光，

在墻面形成細微過渡。

Celestino出生于弗留利地區的小鎮，在花園與果樹環繞的環境中長大。但在威尼斯求學、米蘭工作之后，這種與自然的聯系也慢慢被城市的步調沖淡。工作、展會與社交日益密集。隨著事業逐漸成熟并創立 Attico Design，她對生活的期待也發生變化——從短暫的離開，轉向對長久棲居的想象。“周末或假期已經不夠了。”她坦言。與此同時，她與家人并不希望完全隱居，而是融入一個安靜的社區，在連接與獨處之間保持松弛的節奏。

尋找這樣一處理想的居所并不輕松。在反復比較與奔波之中，她最終將目光落在馬焦雷湖周邊的倫巴第中心地帶——距離米蘭約一個半小時車程，這樣的距離，既不過分疏離，也保留了日常往返的可能。談及這一選擇，她這樣解釋：“我們一直很喜歡馬焦雷湖。它不像科莫湖那樣擁擠，而博羅梅安群島始終讓我著迷。這里點綴著許多小鎮，在發展旅游的同時，依然保留著自身的文化根基。”湖畔不再是遠方，而成為一種近在咫尺的存在。

餐廳墻面保留原有伊羅科木飾面與滑門，

墻上圓形錫镴器物隱約喚起舷窗意象。

銀色表面與左側懸掛的

Franco Costalonga的動態光色裝置作品

Chromokinetic object微妙呼應，形成細微光影層次。

Zanotta玻璃餐桌與Willy Rizzo座椅圍合其間，

上方點綴Bruno Gecchelin為Skipper設計的Gesto吊燈。

機緣之下，一座建于20世紀50年代的湖畔別墅進入她的視野。這座別墅最初由建筑師Mario Cracchi設計并作為度假屋使用，至今仍保留著完整的原始結構：花崗巖壁爐、木作、地面，以及寬大的落地平開窗。建筑分為上下兩層，每層約110平方米，空間圍繞客廳、餐廳與露臺展開。下層則擁有獨立入口，并通向一片近千平方米的蔥蘢花園。遠離道路的選址使空間安靜下來；通透的開窗將湖景毫無遮擋地引入室內，將自然納入生活。

結構與材料構成空間的基礎，也為后續的設計留下清晰邊界。面對這樣一個成熟而自洽的體系，Celestino選擇以更為克制的方式進入其中。“關鍵在于讓原有結構與個人表達彼此相融。”在她看來，建筑如“容器”，承載理性的秩序；室內則在其中疊加時間與記憶，使空間逐漸顯現溫度。

廚房是為數不多幾乎完全翻新的空間之一，

原有的平開窗被保留下來，窗外映來花園的綠意。

臺面選用蒙托爾法諾花崗巖，

旁側擺放著Celestino為Billiani設計的Veretta餐椅。

窗邊的用餐角落在溫潤的日光中展開：

Celestino專為此宅創作的橘粉色巴韋諾花崗巖餐桌

與櫻花色Florilegio玻璃花瓶構成視覺中心，

花瓶中的藍紫色繡球花采擷自花園。

陽光透過薄紗窗簾，灑下碎金。

旁側，Gabetti&Isola于1970年設計的Arbo躺椅

與Paolo Rizzatto為Flos設計的265壁燈相映成趣。

空間中既有她親自設計的作品，也融入了大量20世紀五六十年代的意大利設計家具。不同年代的物件在同一場域中并置，在比例與材質之間形成呼應，時間不再單線推進，而是在空間中形成層疊與回響。

色彩與材質的運用在空間中鋪陳：紅、粉與白色花崗巖、赤陶土以及藍色墻面在空間中層層鋪陳，低飽和度的色彩在其間自然過渡。灰、米、赭石與烤褐形成含蓄而穩定的基調，仿佛自然生長于湖水、巖石與植被之中，在居所中延續出一種內在的自然氣息。淺藍色的墻面在光線中不斷變化，深色木作則為其提供穩定的支點，使空間在輕與重之間獲得平衡。

圖1：浴室藍色調與墻面沙色pastellone裝飾面

形成柔和對比。

蒙托爾法諾花崗巖臺面增添沉穩質感。

長春花色的Kaldewei品牌Miena洗手盆

與同色系Centro Duo浴缸以簡潔體量嵌入其中，

Artemide品牌的Gamma系列燈具輕盈點綴。

圖2：主臥室淺米色墻面與灰藍色軟包柔和過渡。

Celestino為Kristalia設計的

Dimora床向外延展圓潤輪廓；

床畔Stylnove品牌的Veteris陶瓷床頭柜，

角落Gio Ponti與Lio Carminati設計的

Biancamano藤編扶手椅，

注入一抹慵懶度假氣息。

圖3：宅邸底層臥室內保留五十年代原始床具，

胡桃木床頭與Stilnove品牌的Far燈具相互映襯，

柔粉色床頭燈與前景薄荷綠色海螺殼，

為復古空間帶來一抹輕柔當代氣息。

客廳里，雕塑感十足的皮革沙發與原始花崗巖壁爐相互映襯，家具與建筑結構融為一體；餐廳保留伊羅科木飾面與滑門，在復古器物與當代藝術裝置的組合中呈現時間的沉淀。廚房作為少數被重新設計的區域，以淺藍色漆面與花崗巖臺面形成對比，在更新功能的同時仍與整體空間保持一致。臥室與浴室延續統一色調，通過織物、陶瓷與燈具的組合，營造出安靜而私密的氛圍。

庭園一角綠意蔥蘢，

Ethimo品牌Seeds系列長凳與淺木色茶幾，

搭配意大利古董金屬椅，

在石板小徑上圍合出一處松弛且從容的戶外停留空間。

人與自然之間的關系被重新界定。光線在一天之中不斷變化，在室內留下清晰的時間軌跡；露臺與花園則將生活向外延展，使Celestino 一家在城市與湖畔之間的往返中，逐漸建立起對季節與氣候的感知。在此，自然不只是被觀看的對象，而成為可以停留其間的日常。在這座家宅之中，時間被拉長，步調也隨之放緩，居住其間，仿佛一段不被打擾的湖上行舟。

攝影｜De Pasquale + Maffini

文｜Alejandra Manzano、吳蔚

翻譯｜唐能

設計｜Nicole Wu

編輯｜李凌云、吳蔚

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