當(dāng)花果山成為AI提示詞，看連云港西游IP的當(dāng)代解碼

7月18日晚，連云港花果山下燈光次第亮起，一枚寫入集體記憶的東方提示詞，正被重新鍵入：《花果山下·數(shù)字覺醒》的開場秀，將真人表演、數(shù)字影像、AI視覺與電子音樂熔于一爐，千年神話在AIGC加持下長出新的血肉。

這一晚，歷時五個月的“OPC全球共創(chuàng)計劃·西游神話AIGC主題創(chuàng)意大賽”落下句點。大賽自2026年2月啟動，截至收官，全口徑累計征集作品7280件，參與人數(shù)達7794人，覆蓋視覺靜態(tài)、動態(tài)視頻、敘事劇本、聽覺音樂等多個方向。

這件事的意義，并不止于一場比賽。它指向一個更深層的問題：當(dāng)一座城市擁有花果山這樣的超級IP，而這個IP歷經(jīng)千年文本堆疊、百年媒介流變，忽然撞上生成式人工智能的浪潮——會發(fā)生什么？

連云港正在成為一個值得細讀的樣本。

【傳統(tǒng)為根】千年西游，自帶生生不息的共創(chuàng)基因

討論AIGC為西游帶來了什么之前，更值得追問的是：為什么偏偏是西游，能在每一次媒介迭代中再走紅？答案藏在《西游記》的基因里。

人人皆知《西游記》是江蘇文人吳承恩的手筆，卻鮮少關(guān)注，西游故事比起一錘定音的“定稿作品”，更像是一場以千年為單位的集體共創(chuàng)。

發(fā)軔于唐代玄奘西行的史實，經(jīng)宋代《大唐三藏取經(jīng)詩話》的民間演繹、元代雜劇的舞臺加工，最終在明代百回本《西游記》中形成完整敘事。從歷史人物到神話角色，從街頭巷尾的口耳相傳到文人筆下的文學(xué)經(jīng)典，西游本身就是一部被不斷“生成”的作品。

這種開放性，恰恰是它穿越時光的核心生命力。西游構(gòu)建的不是一個封閉的故事，而是一套可拆解、可重組、可延伸的敘事系統(tǒng)：唐僧師徒四人不是完美的英雄群像，悟空的反叛與成長、八戒的世俗與真實、沙僧的隱忍與擔(dān)當(dāng)、唐僧的堅定與固執(zhí)，幾乎每個人都能在其中找到自我投射；天庭、人間、地府、妖界構(gòu)成的多層世界，留下了大量可填充的空間；八十一難的試煉結(jié)構(gòu)，既像關(guān)卡推進的游戲，也像人生必經(jīng)的成長路徑。

也正因如此，西游題材總能無縫適配每一個時代的媒介。連環(huán)畫里它是鮮明的視覺符號，電視劇里它是闔家共享的暑期記憶，動畫電影里它是關(guān)于救贖的成長敘事，電子游戲里它是可交互的東方神話宇宙。每一代人都在用自己的方式重寫西游，每一次重寫都為這個IP注入新的時代內(nèi)涵。

從這個維度看，本次AIGC大賽的火爆并非偶然。AIGC的到來并非對西游的“顛覆”，而是對其共創(chuàng)本質(zhì)的回歸。

如果說過去的改編權(quán)掌握在專業(yè)創(chuàng)作者手中，那么生成式AI則把創(chuàng)作的門檻降到了最低——只需一個提示詞，任何人都能生成屬于自己的悟空形象、自己的取經(jīng)場景。西游本就是寫入中國人集體記憶的“東方提示詞”，AI只是讓這個提示詞的生成效率、豐富度與參與度，抵達了前所未有的廣度。

【山海為錨】城文共生，連云港樣本定義IP新未來

神話需要想象的天空，也需要落地的土壤。西游IP的數(shù)字共創(chuàng)最終落地連云港，絕非偶然。

作為《西游記》開篇“東勝神洲、海中名山”的現(xiàn)實對應(yīng)地，連云港擁有獨一無二的IP錨點：水簾洞、媧遺石、七十二洞等實景，與小說文本形成了跨越時空的呼應(yīng)；地方文獻、民間傳說里關(guān)于吳承恩與海州的關(guān)聯(lián)，更讓這片山海成為西游想象的重要承載地。千百年的地方文化積累，讓神話擁有了可抵達、可觸摸、可行走的現(xiàn)實坐標(biāo)。

但坐擁IP家底，不等于做好了IP文章。連云港的清醒之處在于，沒有停留在“靠山吃山”的淺層開發(fā)，而是走出了一條“傳統(tǒng)筑基、全域布局、數(shù)字破圈”的路徑。

一方面，它扎進文脈深處做厚底子：搭建《港城文脈》《讀城?讀書》專欄，出版《連云港向海圖興五千年》等文史著作，開通7條海陸讀城專線，打造百余個主題空間，聘任侯勇、徐則臣等擔(dān)任“讀城”推薦官，一步步把西游文化、山海文化轉(zhuǎn)化為可感知的城市公共文化產(chǎn)品。

另一方面，它主動擁抱數(shù)字時代打開格局。此次OPC全球共創(chuàng)計劃，就是一次主動的破圈嘗試——不局限于本地、不局限于傳統(tǒng)文創(chuàng)，而是以AIGC為抓手，把西游的創(chuàng)作權(quán)交給全球創(chuàng)作者。

值得注意的是，本次大賽依托當(dāng)?shù)豋PC社區(qū)孵化培育了大批本土青年創(chuàng)作者，不少本土選手闖入決賽、站上共創(chuàng)之夜舞臺。這一細節(jié)頗具深意：它意味著這場全球共創(chuàng)不是外來流量的“空降”，而是本土文化土壤生長出的果實。海州區(qū)的深度探索和實踐，讓AI生成的作品里既有先鋒的技術(shù)表達，也有浸潤著山海氣息的本土體感。

更具標(biāo)志性的是法蘭西藝術(shù)院院士洛朗·貝蒂杰拉德的加入。此前他來連云港采風(fēng)，曾在西游記紀(jì)念館一面播放AIGC西游短片的屏幕前長久駐足。這位因法文版《西游記》與港城結(jié)緣的藝術(shù)家，如今成為首位外籍“讀城”推薦官。

這一步，讓西游IP從地方文化符號，真正擁有了跨文化傳播的國際接口——神話是全人類共通的語言，英雄旅程的母題能跨越山海，而連云港正成為這個東方神話走向世界的現(xiàn)實入口。

【科技為翼】AIGC破圈，二創(chuàng)的本質(zhì)是時代精神的投射

西游數(shù)字文化藝術(shù)展現(xiàn)場有這樣一句話：“每一代人都在重新生成自己的西游。”

這其實點破了西游二創(chuàng)的核心密碼：有生命力的改編，非是對經(jīng)典橋段的復(fù)刻，乃是對時代情緒的回應(yīng)。回望近年走紅的西游衍生作品就會發(fā)現(xiàn)，觀眾買單的從來不是更炫的特效，而是故事里藏著的當(dāng)代精神。

動畫電影《大圣歸來》的爆火，不是因為孫悟空打得多精彩，而是那個失去法力、落寞掙扎的中年大圣，擊中了一代人關(guān)于成長、妥協(xié)與自我救贖的共鳴；3A大作《黑神話：悟空》引發(fā)關(guān)注，也不只是因為游戲畫質(zhì)，而是它對經(jīng)典敘事的解構(gòu)與重估。所謂二創(chuàng)，本質(zhì)上是借古人的酒杯，澆自己心中的塊壘。

AIGC時代的西游共創(chuàng)，同樣遵循這個邏輯。此次大賽征集的作品覆蓋視覺靜態(tài)、動態(tài)視頻、敘事劇本、聽覺音樂等多個方向，創(chuàng)作者筆下的悟空形象千差萬別：有人畫他獨站山巔的孤獨，有人寫他面對抉擇的迷茫，有人用音樂演繹他的桀驁與溫柔。

這些作品里沒有統(tǒng)一的“標(biāo)準(zhǔn)答案”，卻有著共同的精神底色：當(dāng)代人把自己對生活的理解、對困境的思考、對成長的渴望，都投射到了這個千年英雄身上。

“緊箍咒”是規(guī)則與自我約束的隱喻，“金箍棒”是突破邊界的力量，“八十一難”是人生必經(jīng)的試煉。這些藏在神話里的文化密碼，從未過時。當(dāng)今的年輕人討論職場里的“八十一難”，調(diào)侃生活給的“緊箍咒”，向往能打破常規(guī)的“金箍棒”，本質(zhì)上都是在用西游的話語體系，解讀自己的人生取經(jīng)路。

好的IP活化，是讓老故事與當(dāng)代人完成精神對話。連云港這場AIGC共創(chuàng)的價值，也正在于此：它沒有把AI當(dāng)成炫技的工具，而是當(dāng)成了連接傳統(tǒng)與當(dāng)代的橋梁，讓千年神話在今天依然能說出年輕人聽得懂、有共鳴的話。

【產(chǎn)業(yè)為果】OPC生態(tài)下，從“提示詞”到“生產(chǎn)力”

文化IP的生命力，最終要看它能不能長出產(chǎn)業(yè)果實。這也是連云港推進西游IP數(shù)字共創(chuàng)的核心落點：不讓“悟空”停留在展板和宣傳片里，而要讓它成為能帶動消費、孵化內(nèi)容、集聚人才的引擎。

大賽落幕時，產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)化的齒輪已經(jīng)開始轉(zhuǎn)動。8件獲獎作品當(dāng)場簽約星光湖文旅投資，從“參賽作品”進入商業(yè)孵化通道。《大圣之扭轉(zhuǎn)乾坤》動畫電影、百部AI短劇、AI音樂劇《西游·問心》等一批項目完成簽約。

它們的共同特征是：由AIGC生成創(chuàng)意基底，再由專業(yè)團隊完成工業(yè)化制作。這是一條正在探索的“AI初篩+人工深加工”的內(nèi)容生產(chǎn)新鏈路，用最低的成本完成最大規(guī)模的創(chuàng)意驗證，再用最專業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)完成精品轉(zhuǎn)化。

更基礎(chǔ)的變革發(fā)生在OPC社區(qū)。悟空智畫OPC社區(qū)的創(chuàng)作者們，正在把AIGC生成的西游形象轉(zhuǎn)化為具體訂單——城市文旅的視覺物料、景區(qū)數(shù)字導(dǎo)覽的角色設(shè)計、文創(chuàng)產(chǎn)品的圖庫開發(fā)。首批入駐的15家“一人公司”，入駐首日即拿到三份商業(yè)訂單。“培訓(xùn)—創(chuàng)作—接單”的閉環(huán)正在跑通。

從更長的周期看，一場AIGC大賽留下的最寶貴資產(chǎn)，不是7280件作品這個數(shù)字，而是一個持續(xù)生長的西游數(shù)字內(nèi)容池，以及一批掌握AI創(chuàng)作能力的本地年輕團隊。當(dāng)“花果山”從一個地理坐標(biāo)變成一個內(nèi)容品牌，當(dāng)“西游”從一個文化遺產(chǎn)變成一個創(chuàng)作平臺，這座城市就有了屬于自己的、難以被復(fù)制的數(shù)字競爭力。如此“實景+算力+共創(chuàng)內(nèi)容”的文旅新范式，其模式本身，或許比單個項目的成敗更值得關(guān)注。

這正是江蘇“讀城”行動在產(chǎn)業(yè)維度的深層含義：讀城不只是讀過去，更是讀一座城怎樣把文化資源轉(zhuǎn)化為面向未來的生產(chǎn)力。

更進一步看，這場西游 AIGC 共創(chuàng)的價值，早已超出了單次文化活動的范疇，是一座城市在人工智能時代，依托本土超級 IP 探索數(shù)字文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的主動實踐。而 OPC “一人公司” 模式，正是撬動這場產(chǎn)業(yè)變革的核心支點 —— 它用技術(shù)工具降低創(chuàng)作門檻，用市場化機制打通創(chuàng)意變現(xiàn)鏈路，讓散落在個體的創(chuàng)意靈感，沉淀為可落地、可復(fù)制、可持續(xù)的數(shù)字產(chǎn)能。

千年西游，在連云港找到了一條新的取經(jīng)路 —— 這條路通向產(chǎn)業(yè)，也通向無數(shù)創(chuàng)作者的遠方。

現(xiàn)代快報/現(xiàn)代+記者 王子揚

（主辦方供圖）