最市井的玉林路上，我與米哈游原美術一起，做怪獵like

五年前，Koi（王梓霖）在一張A4紙上，用近乎小學生涂鴉的筆觸，向我畫出了他構思中的游戲雛形。我尚不以為意。

但一位看過該原型的重量級大佬不這么想。他鼓勵Koi："方向沒問題，這是遲早都要做的類型。"

如今，這款游戲的DEMO已上線Steam，有了名字——《白之追獵》。它是一款2.5D動作游戲，可以簡單理解為2D版怪獵like。前后做了一年。

《白之追獵》DEMO上線前夕，我前往成都玉林南路，在一片咖啡館與文創店交織的文藝街區里，找到了Koi的ego工作室。

我所認識的Koi，既是睡神飛工作室原核心主創，亦是后續屢敗屢戰的“倒霉蛋”。

文藝街區里的游戲開發團隊

在休閑游戲領域大獲成功后，Koi帶隊孵化創意項目《逆境重組》。2021年行業環境風云突變，《逆境重組》在缺乏資金支持的情況下夭折。制作組解散，Koi出走廣州上市廠商。

最黑色幽默的是，團隊解散兩年后，《逆境重組》的版號獲批。只是原組員各奔東西，Koi已無力復活《逆境重組》了。

結束不太成功的廣州之旅后，Koi回到成都，組建了一支七人團隊，重啟了當年A4紙上的那個構想。

一家初創團隊，為什么要擠進巨頭環伺的戰場？要知道，這條賽道上還有騰訊的《怪物獵人：旅人》和米哈游的《源初之結》等潛力新游虎視眈眈。

01

2.5D世界的第一場狩獵

一進入《白之追獵》的主標題菜單，怪獵like的味道已撲面而來。橙紅色火焰從畫面底部向上蔓延，與冷調的淺灰背景形成強烈撞色，巨大龍形怪物盤踞中央，三名人類角色呈合圍之勢。KV構圖本身就已明示，《白之追獵》支持四人聯機PVE討伐。

我控制的Q版角色從營地醒來，即可踏上討伐怪物之路。謹小慎微的我，自然還是和營地門口的木偶練習比劃一番，熟悉戰斗招式與系統。

當我真正操控角色戰斗時，那熟悉的"泥濘感"立刻喚醒了我在《怪物獵人》里被虐的記憶。角色的低機動性，連帶出招與翻滾，都帶著重量感，更需我預判把握節奏。

《白之追獵》的系列武器派生會有各自的偏向，目前開放的三把武器，其中兩把會非常“怪獵”，最后一把會秀秀設計力，體現團隊的原創設計能力。

而技巧型武器，就是團隊頗為得意的原創設計。

技巧型武器更適合肉搏戰斗。能快速積累超載值（將血條轉換成增傷的buff，可回轉），達閾值后釋放，能打出非常夸張的傷害。更妙的是，連招也可通過特殊動作“滑步”隨時中斷動作，爽感十足。不過正因為輸出依靠燒血換增傷，導致角色生存能力脆弱，是留給進階挑戰的選項。

Koi團隊為《白之追獵》打造了一個大型可自由探索的箱庭世界。我手持速度型武器，沿著小路踏入一片平原，很快就發現了棲息中的怪物“泥褐的木精”。

一個滑步挑刺，我搶先發起了攻擊。

速度型武器出招快，閃轉騰挪相對流暢，完全可以“打一槍換一地”，不與木精正面硬拼。尤其是解鎖雙刀狀態后，攻擊頻率進一步提升。我邊打邊撤，不斷積累超載值，待時機成熟便釋放"回旋祝福"，獲攻擊力加成，隨即打出一波爆發輸出。

被激怒的木精很快還以顏色，不僅會拋石塊進行遠程攻擊，還會朝著玩家發起猛沖。特別是在高難度下，木精的沖撞幾乎是100%瞄準玩家，躲避起來相當棘手。幾經周旋，我最終還是打倒了木精。從其身上獲得了武器升級材料，恰如《怪獵》一樣。

《白之追獵》DEMO流程不長，但核心內容已具雛形，配樂甚至手柄支持等后期功能都已實裝。尤其是游戲配樂，就是與《怪物獵人》原作曲家里谷玲央合作的。

Koi透露，目前DEMO地圖開放程度是4%，考慮到大世界箱庭因此目前沒考慮把地圖效果做滿。他們開發過程中，素材、技術規格按照全端兼容的方案做，方便未來多平臺移植工作。

02

2.5D動作游戲竟需技美？

2.5D的《白之追獵》玩下來確實別具一番風味。過往在《怪獵》中積累的那些經驗，到了這里很多都不再適用。但獨特的2.5D視角，也帶來了特有問題。最讓我紅溫的，莫過于視差帶來的誤判：

當角色處于怪物側后方時，從視角上怪物看明明在我攻擊范圍內，實際距離卻相去甚遠。關鍵時刻出招落空帶來的挫敗感，一度讓我有些上頭。

我以為我打得到

針對此問題，Koi考慮調整角色、怪物的投影，強化玩家對整體3D空間的感知。

我很好奇，《白之追獵》如果做成3D不就沒上述問題了嘛？

“只要你做成3D了，玩家一定會在方方面面對標《怪獵》。”Koi透露早在游戲預研階段，也曾考慮過做3D，但深入研究后發現，Capcom在3D動作領域積累太過深厚，達到難以企及的高度。

選擇2.5D美術風格，本質上是揚長避短的戰略決策。Koi認為2.5D美術能打造差異化的第一印象，避免玩家先入為主地將游戲與《怪獵》關聯。

但不要認為2D做起來就一定會容易。

即便是2D游戲，《白之追獵》也花了差不多一年的時間，搭建起一套復雜的生產管線（3C工具、地編工具等），可全流程脫離程序進資源做設計。

游戲中2D角色、怪物的Spine骨骼動畫，是受全局光照實時影響的。怪物的行動路線，要寫專門的尋路算法。尤其是非戰斗狀態下，怪物會加載周圍信息，做出融入生態的行為。此外，還有戰斗交互中，角色與怪物復雜的碰撞問題等等.......

前述設計帶來了大量技術難題。為此，Koi專門招來一位TA（技術美術）同學做支持。

除了視覺效果，《白之追獵》在塑造自身特色的戰斗體驗方面，同樣下足了功夫。

擅長做減法的Koi，把原本設計更為硬核的"階梯式"超載值系統，調整成實時釋放的“法力值”邏輯，即玩家積攢能量釋放即可，打得更爽。

同時簡化游戲數值體系，將數值幾乎集中在武器上，衣服變為純外觀。隨著武器強化升級，解鎖新招式派生，降低玩家學習成本。

Koi希望《白之追獵》不僅能服務硬核的動作玩家，還能吸引到更多玩家群體。秉承這個初衷，《白之追獵》與當年的概念原型發生了天翻地覆的變化。

03

失重感下誕生的"質量效應"

《白之追獵》的起源，可以追溯到十年前發售的《塞爾達傳說：荒野之息》。

當年Koi玩《荒野之息》時，就被該作以"溫度"為核心元素，錨定整個世界設計的思路所折服。他嘗試將這套設計哲學，運用到自己游戲項目中。

荒野之息以溫度為核心設計思路啟發了Koi

一次搭飛機的過程中，強烈的失重感突然擊中Koi的靈光：何不以“質量”元素來設計整個游戲世界的規則？

這個創意最終成了《白之追獵》底層設計邏輯。我現在玩到的武器手感、超載值系統，本質上都是"質量"這個核心元素的不同體現。

在廣州前司工作時，Koi曾向當時合作的主美展示這個的概念。主美一眼就看上了，非常認同這個創意。但前司那段時間動蕩不安，沒過多久主美就離職，去了米哈游的大熱項目。

故事或本該到此為止。

直到某晚，當時尚未離開米哈游的主美，給Koi打來電話敘舊，閑聊間提起《白之追獵》原型，問道：

“這個項目還想做嗎？”

就是這句靈魂發問，重新點燃了Koi的斗志。在最需要推一把的時刻，有人從遠方遞來了一根火柴。

一年后，Koi召集多位舊部，在成都正式啟動《白之追獵》。那位深夜打電話的主美，也從米哈游加入了這支團隊。

可是市場上還是缺乏成功的怪獵like案例，Koi一腔熱血地投入又有多大勝算呢？

Koi的判斷很清醒，目前市面上的怪獵like大量參考《怪獵》的表層機制，而打擊感、反饋以及動作表現等核心體驗，不是短期能趕上Capcom的。《白之追獵》一開始就跳出《怪獵》建立的3D動作評價體系，獨樹自己的風格。

他一直抱著IP系列化的想法開發《白之追獵》。正如游戲名字所暗示的，角色、NPC認知中的"造物主"代表白色，還隱藏著諸多深層世界觀伏筆。Koi希望《白之追獵》只是一個開始。

04

錢與資源繞不過的話題

隨著DEMO發布，《白之追獵》步入新階段。Koi團隊接下來工作重心，便是按節奏鋪量和推QA進度。如提升美術表現，投放更多怪物種類等等。趁測試窗口期，團隊會密集收集玩家反饋，驗證核心手感。

Koi對自己的項目管理能力有信心。只要底層玩法和循環驗證到七八成，后面就是一路走到天明的事。但他也不是沒有焦慮。

錢和資源始終是每個初創團隊繞不過去的話題。盡管Koi把預算都花在刀刃上，但《白之追獵》要走到最后一步，還是有一段距離。他預見到這一步，已開始接觸潛在合作伙伴。

發怒的木精

做了十年商業游戲，既有現象級休閑爆款，亦有胎死腹中的手游項目。Koi深感在商業項目中做自我表達，本身就是對團隊不負責。

既然如此，不如放下對規模的執念，做一款真正想做的游戲。

尾聲：在玉林社區里做游戲

臨走前，我又打量了一遍這間工作室。

推開店門，是Koi妻子經營的文創空間，貨架上擺著《揀愛》等游戲周邊。往里走，隔斷背后就是《白之追獵》的開發團隊。

Koi妻子ec是揀愛主創之一

文創店的外殼修飾下，讓工作室嵌在潮流街區里也毫不突兀，卻意外地鬧中取靜。

在最具市井煙火氣的社區做自己的游戲，Koi挺滿意的。這里不僅生活方便，場地也便宜。從睡神飛到廣州，再回到成都，這座城市給了他兩次出發的機會——前一次是年少成名，這一次則是輕裝上陣。

ego工作室外，悠閑的成都人正享受著咖啡與陽光

回首向來蕭瑟處，也無風雨也無晴。