《爭洛陽》主創：被忽略的三國開局，想讓年輕人和古人同頻共振

作為追光動畫“三國三部曲”首作，不同于上一部《長安三萬里》溫潤詩意的唐風美學，這部作品蒼勁粗糲，為觀眾呈現高燃震撼的戰爭場景，所有沖突、抉擇、掙扎，全都扎根在人物、場景與漢代文化細節里。

7 月 10 日，追光動畫《長安三萬里》原班人馬耗時三年、近千人團隊合力打造的史詩動畫《三國第一部：爭洛陽》登陸暑期院線。影片打出 “尊歷史、承原著” 的創作內核，將鏡頭對準公元 189 年漢靈帝駕崩、洛陽朝堂崩塌的亂世原點，跳出大眾熟知的赤壁、三分天下等經典橋段，選擇鮮少被影視化的漢末權力變局作為敘事主線，以動畫形式刻畫三國開篇故事與群雄漢風骨。

電影海報

無論是頂尖動畫技術加持下的史詩戰爭場面，還是人氣極高的劉關張三兄弟的驚喜登場，都能給各年齡段的觀眾帶來超出預期的震撼和爽燃。影片自上映以來，豆瓣穩定 8.1 分。

曹操、袁紹、呂布等風云人物為何是這樣的形象？三國開篇如何拍出史詩質感？當下國產動畫還有哪些全新可能性？來聽聽主創們怎么說。

影片主創在首映禮上大合影

追光歷史上“最鋒利的臉”

三國時期的人物眾多，名將風采各異，各個千古留名。而將這些觀眾熟知已久的角色搬上動畫舞臺，主創著實費了不少心思。區別于過往影視作品中臉譜化的人物形象，《三國第一部：爭洛陽》以《三國演義》的故事為基礎，結合《三國志》的人物塑造，為每一位核心角色搭建完整成長弧光，視覺設計與人物性格深度綁定，力圖再現時代洪流下曹操、袁紹等一眾英雄豪杰的鮮活魅力。

人物海報

其中曹操是全片刻畫最重、設計版本最多的角色。追光動畫的角色設計師介紹，東漢角色的共性依托于漢代的美學和尚武的氣質，臉部線條都會凌厲些。以曹操的臉部線條為例，“可以說是追光歷來最鋒利的臉。”根據《三國演義》中他的描述，曹操細眼長髯，角色設計總監崔月梅以 “獅鼻、長鳳眼” 奠定曹操辨識度：寬大獅鼻凸顯氣魄膽識，深邃鳳眼暗藏機敏與權謀。

曹操人物設計

同時，人物的造型也隨人生階段動態變化：青年時期皮膚英氣清爽，奔赴戰場后肌理粗糙，中年階段增添厚重眼袋、粗糲輪廓，提前埋下老年曹操的形象伏筆，為系列續作做好視覺鋪墊。崔月梅補充道，“青年曹操家世還是相對比較優渥的，所以他在青年時代整體看起來還是比較健康清爽，而到了中年之后，隨著他個人閱歷的增加，參與的大事件越來越多，他整個人歷經世事的滄桑感就會更明顯，整個人看起來就粗糲了很多。”細心的觀眾，甚至能看出作品對于曹操“眼袋”的刻畫，不同于平常的生理結構，創作者通過眼窩的“陰影”來展現這個角色的權謀感，讓角色更立體。

不同年齡段的曹操

影片最妙的對比，藏在曹操與袁紹的一舉一動里。漢代最重禮儀規矩，四世三公出身的袁紹，永遠身姿筆直板正，一言一行恪守士族禮法；反觀曹操，隨處席地而坐、蹲坐觀落葉，不拘小節、隨性灑脫，一靜一動，兩種性格對照鮮活立體。

袁紹

袁紹絕非單純的多謀少斷，主創完整寫出他的矛盾與掙扎。他的初心是把崩壞亂世拉回安穩舊秩序，世家身份既是他的底氣，也是捆住他的荊棘枷鎖 —— 片中他一把撕破纏繞衣衫的荊棘，是全片極具隱喻的名場面：哪怕短暫掙脫門第束縛，骨子里依舊被家族、朝堂規則束縛。

配音演員魏超解讀，青年袁紹同樣一腔熱血，只是身后龐大士族集團，讓他凡事瞻前顧后、多謀少斷。對峙董卓那場戲，主創拉長情緒鋪墊，層層放緩臺詞斷句，把他從百官噤聲時的猶豫，到咬牙站出喊出 “你的劍利，我的劍未嘗不利” 的勇氣完整鋪開；曹操暗中出聲為他解圍的小細節，也寫盡兩人年少時互為摯友的深厚情誼。

曹操與袁紹

影片中另一個討論度頗高的角色是呂布，有觀眾看過影片后感嘆“怎么可以帥成這樣”，從小聽說“人中呂布，馬中赤兔”，看了這個動畫對呂布的帥氣英武有了最直觀的認識。

呂布在片中“帥出天際”

談及對呂布的形象創想和落地，主創們也是希望還原觀眾對呂布的這一印象?！盁o論是什么朝代，不同的文藝作品對呂布的闡述都是非常一致的——三國戰神，無比帥，呂布配赤兔天下第一。”導演謝君偉談到，整個片子里，呂布少言寡語，導演希望塑造的呂布是“冷酷”的，“他作為三國頂級戰力之一，不需要那么多話，一個眼神就可以震懾所有站在旁邊的東漢士兵將領，我們希望呈現出呂布殺伐果斷、人狠話少的形象?！?/p>

角色設計總監崔月梅談到處理呂布這一經典角色的時候，“從人物身形比例，再到赤兔馬坐騎，方天畫戟，紫金冠頭飾和百花袍等整套造型，都給呂布做了高精度的頂配設計，我們希望設計呂布這個角色時，能在符合大眾認知的基礎上將其設計得更有美感和壓迫感”，以彰顯“驍勇蓋世的三國戰神氣質”。

董卓

至于董卓，也不再是過往“粗莽將士” 的刻板形象，影片中他身形龐大，心思卻極度縝密，“老謀深算、軟硬兼施”：曹操剛計劃拉攏丁原，董卓早已送出赤兔收服呂布，雷厲風行、當機立斷得讓觀眾和片中人物一起猝不及防。

宴請百官段落，前一秒談笑宴飲、待人親和，下一秒瞬間變臉施壓，內里暗藏盔甲，文武百官盡數心驚。動畫團隊專門為他打造了區分性格的兩套動作語言：日常豪放不羈，展露野心時眼神陰狠審視眾人，武將的兇悍與政客的狡黠融為一體，一個攪動大漢根基的亂臣形象，躍然眼前。

動畫總監邢亞龍介紹，董卓的兩面性在于，平時待人接物的時候給人感覺非常平易近人，也有豪放不羈的一面，但等到他真正露出他的目的的時候，他就會非常陰狠，去觀察審視所有人，也會惡狠狠盯著所有人。“我們在動作設計上會去框定他怎樣去豪放、又怎樣去狠戾地去盯人。”

動畫里的人物都飽滿立體，每個人都被時代推著向前走。主創選擇挖掘亂世之下普通人的掙扎、理想與妥協，創作團隊希望這些角色能讓當代觀眾產生共情—— 千年前這群年輕人面對困境的抉擇，和我們當下遭遇挫折、理想碰壁的心境，本質是相通的。

人物形象平面稿

回溯三國，亂世原點

市面上絕大多數三國改編作品，更青睞桃園結義、赤壁鏖戰這類大眾熟稔的橋段，故事門檻低、情緒爽感足，天然更容易收獲票房與口碑。但《三國第一部：爭洛陽》反其道而行，選擇了大眾認知較模糊、改編難度高的公元 189 年洛陽變局，以 “亂世起源” 作為敘事核心。這份逆向選材，本身就是主創對歷史敘事的誠意。

制片人宋依依在采訪中坦言，這段歷史是整個三國格局的根。十常侍之亂、何進引董卓入京、洛陽城權力崩塌、關東諸侯會盟討董，所有后來群雄割據、三分天下的伏筆，全部埋藏在洛陽這一場大亂里。如果跳過這段歷史，觀眾便難以真正理解曹操、袁紹從摯友走向對立的根源，也無法理解強盛四百年的大漢王朝為何會一夜傾頹。主創不愿只截取三國后半段的爭霸故事，更希望做一個作品，補齊三國缺失的開篇，把 “天下為何大亂” 講透，讓觀眾讀懂完整的三國。

之所以選擇曹操作為敘事的主線，導演謝君偉認為，曹操有完整的人物弧光，且具有極強的現代性 —— 在人人信奉天命的東漢，曹操堅信命運由自己掌控，兼具游俠的灑脫、詩人的浪漫與軍事家的果決。他最初一心輔佐漢室，身為西園八校尉之一，多次向大將軍何進提出遠見對策，卻因宦官家族出身被輕視；何進身死、董卓亂政后，目睹百姓慘遭屠戮的他徹底覺醒，從依附權貴的謀士，轉變為舉兵討董的先行者，從匡扶漢室到理想破碎再到決定和四方英雄一起角逐天下的人物命運線非常完整。

何進帳中共謀大事

影片中，觀眾能夠看到許多流傳甚廣的“三國名場面”，而在這部動畫中，都給出了兼具敘事功能和藝術創新的獨特表達。

“曹操獻刀” 作為影片第三幕核心重頭戲，主創依靠光影、節奏層層堆疊緊繃氛圍。密閉的寢殿內，董卓臥床休憩，呂布立于身側形成雙重威壓，陰影包裹整個空間；曹操巧計支開呂布準備行刺，卻被董卓從銅鏡中窺見破綻。刺殺敗露后的出逃段落極具巧思，室外明明是明亮日光，鏡頭以兩側高墻濃陰影包裹孤身騎馬的曹操，生死懸念全程懸在觀眾心頭，直到他連夜逃出洛陽、傳檄各州，壓抑的情緒才徹底釋放。

三英戰呂布

虎牢關 “三英戰呂布” 完全貼合漢代冷兵器實戰邏輯，呈現兩馬對沖、回合纏斗的真實廝殺方式。漫天雪景不只是場景裝飾，更是諸侯聯軍各懷鬼胎、人心冰冷的外化意象；赤兔馬揚起飛雪橫掃眾將的鏡頭，簡單利落一個動作，就把呂布天下第一武將的壓迫感拉滿，風雪的凜冽，同步放大戰場悲涼與諸侯各懷私心的虛偽。

制作難度極高的潁川之戰，是團隊技術與歷史寫實的雙重考驗。視效團隊全程全域疊加風沙特效，反復調試風沙顆粒、厚度、運動節奏，開篇風沙遮蔽敵軍視野，沖鋒之后風沙散開、遍地尸骸的強烈反差，數千新兵對陣數萬敵軍，史詩全景與近身廝殺特寫交替切換，直白展露戰爭的慘烈殘酷。動畫總監邢亞龍介紹，“我們在制作潁川之戰這場戲的時候，大型的軍隊混戰史詩場面，非常的激烈和慘烈，這段戲份對我們來說制作難度非常大。在此之前，我們從來沒有做過如此大量的角色，之間有大量的交互，而且還是人馬、騎乘、打仗的交互，都是之前從來沒有做過的。我們要讓觀眾感受到慘烈，感受到幾千對幾萬的懸殊實力的效果，就必須得拉近它，讓觀眾看到很多的細節?！?/p>

大型的軍隊混戰史詩場面

此外，導演謝君偉還特別介紹了影片的東漢傳統舞蹈，不僅是賞心悅目的美學點綴，每一段都承擔敘事功能，暗藏人物心境與時代悲歡：卞夫人跳盤鼓舞那場戲，復刻漢畫像石經典樂舞形態，舞者在漆盤與建鼓之間騰挪跳躍，踏鼓打出錯落節奏。在全篇肅殺權謀的基調之下，這段獨舞留存了亂世里難得的家庭溫情。此外，主創聯合專業漢代舞者復原高難度騰躍動作，完整呈現東漢上層貴族宴樂風貌；

卞夫人跳盤鼓舞

儺舞是貫穿全片的情緒線索，民間百姓戴面具、持火把跳祭祀儺舞，祈求天下太平。而這段畫面正好對照曹操初見祭祀孩童時心生柔軟，在目睹董卓屠戮平民后，再回想儺舞祈福的場景，悲痛之下徹底堅定反抗之心，成為曹操人物覺醒的核心催化劑；宮廷宴樂舞出現于董卓百官宴席，端莊規整的漢代宮廷禮樂，用表面平和的禮樂儀式，反襯朝堂暗流涌動、強權壓人的窒息感，禮樂的體面之下，藏著董卓廢立天子的滔天野心；市井雜耍舞安排在曹操拜訪許劭的段落，舞者妝容夸張、伴雜耍弄丸，灑脫戲謔的市井百戲，側面凸顯曹操不拘禮法、通透狡黠的性格特質，也再現東漢民間熱鬧豐富的樂舞民俗。

作為一部“匠心滿滿”國風動畫，《三國第一部：爭洛陽》幾乎可以說把博物館里滿滿的漢代文明細節揉進每一幀鏡頭。漢代成熟冶鐵工藝完整體現在盔甲設計上，依照官員品級區分甲胄制式、色澤，從樸素烏甲到精工亮色戰甲，完整體現東漢軍工水平；洛陽宮室布局、車馬形制、漆器玉器，大到城池規制，小到百姓服飾紋樣，均參考了大量史料。

曹操伏案研讀《九章算術》、演算圓錐體積的生活化戲份，既體現了漢代數理科技興盛的時代背景，也跳出 “曹操只會打仗” 的刻板印象，豐滿人物博學多思的一面。

給孩子看的動畫，更應提供豐富的思辨空間

三年前，《長安三萬里》跳出國產動畫的固有模式，完成了一次極具里程碑意義的創新突圍，為追光“新文化系列”的寫實歷史創作體系打下堅實基礎。在此之前，國產國風動畫，極少真正扎根真實歷史文脈、深挖傳統文化的精神內核?！堕L安三萬里》首次以真實文人史詩為核心，用動畫載體復刻盛唐風骨、演繹文人沉浮。

可以說，《三國第一部：爭洛陽》再次為行業拓寬了歷史題材動畫的創作邊界。國風動畫不必困于風月與詩意，浩瀚二十四史、亂世興衰、民族史詩，都能通過動畫媒介完成現代化表達。

影片劇照

除此之外，這部影片同樣有通往今時今日的共鳴通道。剝離后世濾鏡，人物也呈現了具有當代性的真實青年狀態：曹操、袁紹一眾攪動時代的風云人物，最初都只是心懷抱負、渴望濟世的年輕人。制片人宋依依談到，這群英雄并非天生蓋世，是亂世一步步推著他們成長、倒逼他們成為時代勇者，這份年輕人在亂世中掙扎前行的經歷，恰好能和當代年輕人的生活境遇高度契合。無論是求學擇業的困境、追夢路上的挫折，還是理想與現實的碰撞，千年前古人的抉擇與堅守，映照的也是現代人的成長。導演謝君偉知道，影片的很大一部分受眾是青少年，而如今觀影后，許多孩子也主動產生了對三國這一歷史時期的興趣，利用暑假翻閱起《三國志》《三國演義》，這正是團隊的創作初心。

導演謝君偉

謝君偉認為，正是因為影片是拍給今天的孩子們看，所以更應該提供足夠多的可能性，讓他們去發揮自己的思辨和理解，“在跟現在的孩子們接觸的過程中，我發現他們的思維模式、處理問題的方式和成熟度，都超出了他們實際的年齡，很多見解也非常獨到?，F在的小朋友，世界給他們提供了非常多的可能性，所以他們是能借助這些可能性，去發揮自己思維上的一個思辨能力，希望通過《三國第一部：爭洛陽》能帶給無論是孩子、還是成年人一些精神上的連接，和千年前的古人同頻共振， 讀懂他們的人生抉擇。 ”