音質(zhì)品質(zhì)更佳、音效直逼玻璃CD | 阿格里奇&克萊默/卡爾·伯姆經(jīng)典錄音之UHQCD版

接上回，今日我們將繼續(xù)為各位追求高音質(zhì)的樂友推薦三張音質(zhì)品質(zhì)更優(yōu)，音效呈現(xiàn)直逼玻璃CD的日版UHQCD專輯。

HQCD系列（包括UHQCD）是日本Memory-Tech株式會(huì)社研發(fā)并擁有專利的產(chǎn)品，由享有“玻璃CD之父”之稱的東良次先生開發(fā)，它使用在常溫下具有高流動(dòng)性的液態(tài)感光聚合物涂布在聚碳酸酯基板上以提升數(shù)據(jù)凹坑復(fù)制精度，并采用耐久性合金反射層，反射率能得到大幅提升，更能實(shí)現(xiàn)高精密的數(shù)據(jù)讀取，擁有傳統(tǒng)CD沒法達(dá)到的高音質(zhì)、高音效的特性。

多位音響專家和與媒體曾指出，與普通CD相比，UHQCD在多個(gè)層面上都有著顯著提升：透明度與純凈度更高，細(xì)節(jié)更清晰，如同去掉了音場(chǎng)中的雜質(zhì)與薄紗；音像凝聚與定位精準(zhǔn)；能再現(xiàn)更豐富的高頻泛音和更迅猛的瞬態(tài)反應(yīng)；音樂質(zhì)感、真實(shí)度、臨場(chǎng)感能獲得最大程度提升......

No.1

阿格里奇&吉頓·克萊默

貝多芬《第5號(hào)&第9號(hào)小提琴奏鳴曲》

將貝多芬《第五號(hào)“春天”&第九號(hào)“克魯采”小提琴奏鳴曲》這兩首作品收錄于一起的專輯并不少，那這張專輯又為何如此值得推薦？

《第五號(hào)“春天”小提琴奏鳴曲》是貝多芬筆下最明媚的篇章之一。阿格里奇與克萊默的演繹，賦予了這部作品一種清新而深邃的呼吸感，克萊默的小提琴不刻意炫技，每一句都如同在歌唱與傾訴；而阿格里奇的鋼琴則以富有情感的觸鍵講述故事，兩人展現(xiàn)出絕佳默契，音色無比純凈，音樂線條綿長(zhǎng)自然。

《第九號(hào)“克魯采”小提琴奏鳴曲》則是另一番景象。這部技巧艱深、情感熾烈的作品，在兩人手中化作了充滿原始張力的戲劇舞臺(tái)，阿格里奇以火焰般精準(zhǔn)的觸鍵引領(lǐng)全局，克萊默則以充滿靈魂的歌唱與之呼應(yīng)。第一樂章中那充滿沖擊力的弓法與震撼的鋼琴和弦，瞬間將聽者卷入一場(chǎng)無法停歇的音樂風(fēng)暴。

《BBC音樂雜志》盛贊此版演繹為：“令人震驚，是一部被恰當(dāng)呈現(xiàn)的杰作”。更多樂評(píng)也曾指出：“阿格里奇與克萊默的合奏能讓“春天”聽來清新脫俗，“克魯采”則充滿爆發(fā)力。”

同時(shí)得益于UHQCD的優(yōu)異表現(xiàn)，能令人清晰分辨兩件樂器的位置層次，音色純凈，聲場(chǎng)開闊，低頻沉穩(wěn)不渾濁，高頻通透不刺耳，若你的音響系統(tǒng)足夠之好，更能精準(zhǔn)捕捉兩位演奏家之間微妙的呼吸與呼應(yīng)。

No.2

卡爾·伯姆指揮維也納愛樂樂團(tuán)

莫扎特《安魂曲》

對(duì)于莫扎特的音樂作品，卡爾·伯姆終生熱愛，成就也相當(dāng)之高。

此版由其指揮維也納愛樂樂團(tuán)于1971年灌錄的莫扎特《安魂曲》曾獲《企鵝唱片指南》三星帶花評(píng)鑒，并指出：“平衡莊嚴(yán)與抒情，速度穩(wěn)健，聲部層次清晰，獨(dú)唱黃金陣容，錄音溫暖自然，被視為莫扎特《安魂曲》的標(biāo)準(zhǔn)詮釋。”

誠然，聽之，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，卡爾·伯姆此版的速度是相對(duì)偏慢的，但正是這種“慢”才更能突顯出此曲的大氣磅礴之感，這種從容不迫的精湛詮釋更能帶來巨大壓迫感，既保留安魂曲本該有的莊嚴(yán)宿命感，又不會(huì)過度渲染悲戚。

其麾下的維也納愛樂樂團(tuán)弦樂群綿密溫潤(rùn)，厚重且富有光澤感，木管幽暗柔婉，精準(zhǔn)復(fù)刻莫扎特落筆時(shí)，面對(duì)生死的悵惘與釋然，節(jié)奏把控從容松弛，盡顯德奧演繹體系的深厚底蘊(yùn)。

此版獨(dú)唱陣容值得被稱為黃金配置：女高音埃迪特·瑪?shù)偎梗‥dith Mathis）音色澄澈空靈，女低音Julia Hamari聲線醇厚溫潤(rùn)，男高音Wieslaw Ochman、男低音Karl Ridderbusch唱腔厚重扎實(shí)，四位歌唱家平衡度絕佳，搭配維也納國立歌劇院合唱團(tuán)，合唱層次分明。特別是在《震怒之日》、《落淚之日》等經(jīng)典段落，聲部交織細(xì)膩，人聲張力恰到好處；聲場(chǎng)恢弘，彌漫神圣之感。

No.3

卡爾·伯姆&利奧波德·哈格指揮

《莫扎特歌劇序曲》

本輯收錄莫扎特13部經(jīng)典歌劇序曲，囊括有被譽(yù)為不朽四大歌劇名作的《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐·喬瓦尼》、《女人心》、《魔笛》序曲，而其余序曲則為戲劇性與愉悅感兼?zhèn)洹⑼鹑缥⑿徒豁懬愕囊魳贰?/strong>

享有“莫扎特專家”之美譽(yù)的卡爾·伯姆深耕德奧古典平衡美學(xué)，指揮以穩(wěn)健、深邃的詮釋著稱。

他的《唐璜》序曲開篇悲劇和弦沉穩(wěn)厚重，沒有浮夸爆發(fā)力，靠和聲層次鋪墊宿命壓抑感；《費(fèi)加羅的婚禮》序曲快板節(jié)奏精準(zhǔn)勻速，流動(dòng)感十足但絕不慌亂；而《魔笛》序曲賦格段落線條層次分明，長(zhǎng)號(hào)莊嚴(yán)音色肅穆克制，氛圍純粹圣潔......

利奧波德·哈格爾（Leopold Hager）

而同樣深耕莫扎特歌劇與薩爾茨堡歌劇舞臺(tái)多年的指揮家利奧波德·哈格爾（Leopold Hager）則與伯姆的指揮風(fēng)格形成互補(bǔ)，率領(lǐng)小編制的薩爾茨堡莫扎特管弦樂團(tuán)詮釋了多部莫扎特早期靈動(dòng)精巧的歌劇序曲作品，他們的弦樂音色通透纖細(xì)，速度彈性更強(qiáng)，能夠精準(zhǔn)捕捉少年莫扎特俏皮、戲謔的筆觸，更為專輯增添了珍貴的歷史維度。

【原裝進(jìn)口】

三張UHQCD經(jīng)典推薦

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