當(dāng)虛擬歌手走上體育館的舞臺(tái)（深觀(guān)察）

苗 春 余念恩

嘉賓龔琳娜(左)與虛擬歌手洛天依一起演唱歌曲《唱山》。 主辦方供圖

“2026無(wú)限共鳴·純藍(lán)幻樂(lè)”演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。 主辦方供圖

7月18日晚，北京國(guó)家體育館，巨幕上，冰川緩緩裂開(kāi)，藍(lán)色光影沿著舞臺(tái)傾瀉而下，已出道14年但永遠(yuǎn)15歲的虛擬歌手洛天依從冰層中醒來(lái)……“2026無(wú)限共鳴·純藍(lán)幻樂(lè)”演唱會(huì)以5個(gè)篇章、35首歌曲展開(kāi)，嘉賓龔琳娜還與洛天依共同演繹了《唱山》，觀(guān)眾們揮舞藍(lán)色熒光棒齊聲合唱，許多粉絲激動(dòng)落淚。

場(chǎng)館內(nèi)外，身著洛天依服飾的角色扮演者隨處可見(jiàn)，還互贈(zèng)自制周邊；演出結(jié)束后不到一小時(shí)，社交平臺(tái)上已涌現(xiàn)出大量歌單整理與觀(guān)演感想。

從最初依靠創(chuàng)作者“用聲音賦予生命”，到今天登上萬(wàn)人體育館舞臺(tái)、匯聚起龐大創(chuàng)作者社群、形成穩(wěn)定線(xiàn)下消費(fèi)場(chǎng)景，洛天依的蛻變軌跡，成為觀(guān)察中國(guó)虛擬演藝和數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的生動(dòng)樣本。

共創(chuàng)讓角色不斷生長(zhǎng)

在虛擬偶像的發(fā)展路徑中，以洛天依為代表的聲庫(kù)型虛擬歌手頗具特色。與更多依賴(lài)官方持續(xù)運(yùn)營(yíng)的動(dòng)捕型虛擬偶像、超寫(xiě)實(shí)數(shù)字人不同，這類(lèi)虛擬歌手的成長(zhǎng)，很大程度上依賴(lài)創(chuàng)作者社區(qū)持續(xù)不斷地進(jìn)行內(nèi)容生產(chǎn)。

北京師范大學(xué)副教授尹一伊認(rèn)為，聲庫(kù)型虛擬偶像深度依賴(lài)ACG(動(dòng)畫(huà)、漫畫(huà)、游戲)社群文化和UGC(用戶(hù)生成內(nèi)容)生態(tài)。官方提供的是基礎(chǔ)形象，而真正賦予角色生命力的，是創(chuàng)作者和受眾的共同參與。比如洛天依的“吃貨”等標(biāo)簽，就是在《千年食譜頌》《投食歌》等作品的持續(xù)傳播中逐漸形成的。這種開(kāi)放的共創(chuàng)模式，使不同受眾都能在不斷更新的作品中找到認(rèn)同，也讓角色始終保持旺盛的生命力。

音樂(lè)制作人“iKz_茶壺”長(zhǎng)期為洛天依、言和、樂(lè)正綾等虛擬歌手創(chuàng)作歌曲。他介紹，不同虛擬歌手在音色、音域和人設(shè)氣質(zhì)上各有特點(diǎn)，創(chuàng)作時(shí)會(huì)設(shè)想她們像真實(shí)歌手一樣，帶著情緒去演唱歌曲、講述故事。他認(rèn)為，虛擬歌手音色高亢明亮，尤其適合民間小調(diào)、戲腔等，也能駕馭高語(yǔ)速、強(qiáng)節(jié)奏表達(dá)，“二次元國(guó)風(fēng)燃曲”曲風(fēng)正是在這樣的創(chuàng)作實(shí)踐中逐漸形成的。還有不少作品融入市井生活、童年記憶等內(nèi)容，引發(fā)海內(nèi)外受眾共鳴。

另一位音樂(lè)制作人“JUSF周存”更看重虛擬歌手創(chuàng)作生態(tài)的開(kāi)放性。在他看來(lái)，原創(chuàng)是“初表達(dá)”，二次創(chuàng)作則是新的表達(dá)。歌曲發(fā)布后，翻唱者、繪師、視頻創(chuàng)作者不斷加入，聽(tīng)眾可以成為創(chuàng)作者，創(chuàng)作者也不斷成為聽(tīng)眾，這種持續(xù)循環(huán)使作品不斷獲得新的生命，也是虛擬歌手得到長(zhǎng)期發(fā)展的重要原因。

對(duì)聲庫(kù)型虛擬歌手而言，最重要的是聲音特質(zhì)。中國(guó)傳媒大學(xué)教授劉書(shū)亮在其著作《虛擬偶像、AI數(shù)字人與賽博生命》中指出，虛擬歌手雖然也擁有外形設(shè)定，但真正奠定角色I(xiàn)P基礎(chǔ)的是其獨(dú)特的歌聲。圍繞聲音展開(kāi)的持續(xù)創(chuàng)作，使其在創(chuàng)作者社區(qū)中不斷豐富形象，形成獨(dú)特的文化生態(tài)。

演唱會(huì)讓熱愛(ài)照進(jìn)現(xiàn)實(shí)

“虛擬歌手演唱會(huì)最獨(dú)特的價(jià)值，不在于技術(shù)本身，而在于把原本散于線(xiàn)上的作品、創(chuàng)作者和粉絲關(guān)系，轉(zhuǎn)化為一次真實(shí)的集體體驗(yàn)。”嗶哩嗶哩Vsinger業(yè)務(wù)市場(chǎng)負(fù)責(zé)人劉冰潔說(shuō)，“這也是創(chuàng)作者生態(tài)從線(xiàn)上走向線(xiàn)下的集中呈現(xiàn)，更是一種由數(shù)字內(nèi)容延伸至現(xiàn)實(shí)空間的新型文化儀式。”

將線(xiàn)上積淀的情感與作品延伸至線(xiàn)下現(xiàn)實(shí)空間，已成為虛擬偶像拓展商業(yè)邊界與文化影響力的重要選擇。不同賽道的虛擬偶像表現(xiàn)出截然不同的路徑，有的在漫展等活動(dòng)中探索見(jiàn)面會(huì)、握手會(huì)等小型互動(dòng)場(chǎng)景；有的依托成熟的偶像工業(yè)體系，通過(guò)打歌與偶像運(yùn)作支撐線(xiàn)下場(chǎng)館；而洛天依依然在深耕UGC共創(chuàng)生態(tài)。

據(jù)劉冰潔介紹，此次演唱會(huì)的大量曲目取材自音樂(lè)制作人原創(chuàng)及社區(qū)二次創(chuàng)作，經(jīng)重新編排后進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)演繹。制作團(tuán)隊(duì)在舞臺(tái)表達(dá)上進(jìn)行了大量探索，超高清巨型連屏、裸眼3D視覺(jué)、舞臺(tái)機(jī)械與光影特效等共同構(gòu)建起沉浸式舞臺(tái)空間。本輪巡演還首次將氣味設(shè)計(jì)融入部分節(jié)目，打造多感官的交融體驗(yàn)。

更大的挑戰(zhàn)則來(lái)自整個(gè)系統(tǒng)的精準(zhǔn)協(xié)同。在體育館環(huán)境下，虛擬人物、視覺(jué)特效、舞臺(tái)機(jī)械、燈光、音響以及現(xiàn)場(chǎng)真人樂(lè)隊(duì)等多套系統(tǒng)必須保持精準(zhǔn)同步，任何微小延遲都可能影響觀(guān)眾體驗(yàn)。為此，團(tuán)隊(duì)進(jìn)行了多輪聯(lián)排與技術(shù)預(yù)演，目的是讓技術(shù)服務(wù)于歌曲表達(dá)和故事敘事，而不僅僅停留在視覺(jué)效果本身。

“線(xiàn)上虛擬偶像走向線(xiàn)下是大勢(shì)所趨。”尹一伊說(shuō)。虛擬偶像線(xiàn)上變現(xiàn)方式有限，而線(xiàn)下場(chǎng)景不僅能夠增強(qiáng)粉絲黏性，釋放演唱會(huì)、衍生消費(fèi)等文化消費(fèi)潛力，也讓觀(guān)演群體逐漸從早期的核心二次元圈層延伸至更廣泛的大眾。

劉冰潔表示，虛擬歌手演出的探索并非為了替代真人演出，而是希望依靠持續(xù)創(chuàng)作、技術(shù)表達(dá)和用戶(hù)共建，形成穩(wěn)定的內(nèi)容生產(chǎn)與線(xiàn)下消費(fèi)模式。

內(nèi)容讓行業(yè)走得更遠(yuǎn)

艾媒咨詢(xún)2025年11月發(fā)布的《2025年中國(guó)數(shù)字人產(chǎn)業(yè)發(fā)展報(bào)告》顯示，2024年中國(guó)數(shù)字人核心市場(chǎng)規(guī)模達(dá)339.2億元，預(yù)計(jì)2030年將增長(zhǎng)至935.6億元。

今年以來(lái)，行業(yè)也迎來(lái)一些標(biāo)志性的變化：北京發(fā)放全國(guó)首張數(shù)字藝人卡，為虛擬演出建立規(guī)范的管理體系；傳統(tǒng)國(guó)際唱片公司華納音樂(lè)與中國(guó)本土虛擬IP科技公司造夢(mèng)師達(dá)成戰(zhàn)略合作，開(kāi)始進(jìn)行虛擬IP共創(chuàng)。這些事件正是虛擬與現(xiàn)實(shí)加速融合趨勢(shì)的集中體現(xiàn)，顯示出虛擬演藝正逐步踏上更加規(guī)范、多元的發(fā)展軌道，步入主流音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的視野。

不過(guò)，在采訪(fǎng)中，多位受訪(fǎng)者都認(rèn)為，雖然技術(shù)快速發(fā)展，但真正決定行業(yè)未來(lái)的仍然是內(nèi)容。

尹一伊分析指出，中國(guó)虛擬偶像產(chǎn)業(yè)的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，是擁有龐大的直播受眾、成熟的線(xiàn)下消費(fèi)市場(chǎng)以及先進(jìn)的人工智能技術(shù)，快消品牌聯(lián)名等營(yíng)銷(xiāo)方式成熟，IP次級(jí)市場(chǎng)巨大，但同時(shí)也還存在運(yùn)營(yíng)機(jī)制尚不成熟、不少I(mǎi)P局限在社群內(nèi)“自?shī)首詷?lè)”等不足。在國(guó)際化方面，目前應(yīng)用型數(shù)字人走得更快，而狹義的虛擬偶像仍受到語(yǔ)言等因素的限制。相比之下，日本通過(guò)設(shè)立海外分部、雇傭海外本土主播進(jìn)行運(yùn)營(yíng)的模式值得借鑒。

劉書(shū)亮強(qiáng)調(diào)，在生成式AI快速發(fā)展的背景下，降低創(chuàng)作門(mén)檻只是第一步，未來(lái)競(jìng)爭(zhēng)的核心依然是人工創(chuàng)作的獨(dú)特性與審美水平，真正能夠留下來(lái)的，仍然是具有原創(chuàng)能力和持續(xù)創(chuàng)新能力的內(nèi)容。

當(dāng)聚光燈熄滅、藍(lán)色熒光海漸漸散去，屬于虛擬歌手的余音依然在線(xiàn)上線(xiàn)下回響。對(duì)于許多觀(guān)眾來(lái)說(shuō)，一場(chǎng)演出已經(jīng)結(jié)束；而對(duì)于創(chuàng)作者而言，新一輪創(chuàng)作才剛剛開(kāi)始。或許，這正是洛天依能夠一路唱到今天的原因。