央視總臺首次推出臺網聯動精品劇場，為什么是優酷？

作者|尖椒

起猛了，中央廣播電視總臺和優酷居然一起合作做劇場了，還取了個相當直給的名字——“酷劇場”。

長視頻平臺做劇場化運營不新鮮，像白夜劇場、生花劇場、港劇場等等，已經形成了穩定的內容辨識度與成熟的用戶心智。但這一次，劇場化運營的主角變成了總臺與優酷。

過去，臺網聯動大多停留在單部作品的拼播或同步播出，而7月14日官宣的“酷劇場”，是臺網雙方首次以聯合策劃、統一品牌的方式共同運營，意味著臺網合作開始從渠道協同深入到內容源頭。總臺與優酷將用穩定的優質內容供給，對抗速食時代帶來的觀眾注意力流失與信任稀釋。

那么，總臺為什么選擇了優酷？

最直觀的理由，是去年《藏海傳》《蠻好的人生》《以法之名》《灼灼韶華》等劇集臺網雙爆，不僅刷新臺播收視紀錄，也在優酷站內與海外發行中取得亮眼表現。

而更深層的原因，則是優酷正在把精品化戰略從單部作品的成功，沉淀為可以持續運轉的內容能力，并且開始走出了差異化路徑。

一條線，是在內容端堅持系列開發、高品質和國際視野，打造兼具大眾喜愛與藝術品質的精品之作；另一條線，是優酷在積極擁抱AI、提高生產效率的同時，還依然堅持培養和使用真人演員，強調人的價值回歸。

酷劇場的成立，既是總臺對優酷精品化戰略的蓋章認可，也是優酷精品化戰略方法論的一次集中亮相。

從同步播出到合作劇場，釋放劇集精品化發展新信號

此次酷劇場官宣，最先受到關注和引起熱議的，是劇場的性質。

過去，電視臺和視頻網站都不缺“劇場”。傳統電視臺的劇場，更多承擔固定時段的內容編排；長視頻平臺的劇場化運營，則進一步聚合題材、風格與受眾，用連續的內容供給建立品牌心智。

近幾年，臺網聯動成為熱詞，但大多局限于單個項目同步播出，是一種渠道協作，而酷劇場選擇的劇場化運營，意味著臺網雙方要建立一套相對穩定的精品內容標準，從內容策劃開始就深度合作，雙方優勢互補、內容共建，共同回應當代受眾的喜好變化。

這種合作的門檻，顯然比單個項目的拼播更高。而總臺選擇優酷，并非臨時起意，雙方的信任基石，已經在多次合作中逐漸建立。

“年度劇王”《藏海傳》最為典型，播出時臺網雙爆，收視率為央八近五年內古裝劇第一，開播僅38小時優酷站內熱度破萬，年末還包攬云合、貓眼、燈塔三榜單的2025年冠。

女性傳奇劇《灼灼韶華》更是創下CVB自2019年發布數據以來，CCTV-8歷史最高收視紀錄。《藏海傳》《蠻好的人生》《以法之名》還共同入選CMG第四屆中國電視劇年度盛典“年度優秀電視劇”。

古裝、民國、都市、法治等不同題材，都能同時在臺網雙端獲得正反饋，說明優酷的精品內容已經能夠在主流價值表達與大眾觀賞性之間找到平衡，也能在傳統電視觀眾與年輕網絡用戶之間尋找到最大公約數，留下值得觀眾反復回味的品質內容。

優質國劇的影響力，還延伸到了海外市場。《藏海傳》先后登陸Disney+、韓國SBS等平臺，登頂全球多個國家和地區的收視榜單，并成為繼《還珠格格》之后，時隔25年再次進入韓國SBS黃金檔的華語劇；《蠻好的人生》熱播期結束后，還被Netflix采買，成為中國都市劇走向世界的新案例。

總臺與優酷雙方的合作一直在延續。目前，《邊水往事》導演算的新劇《懸案》在CCTV-8與優酷同步播出，7月22日即將播出“卞記旅館搶劫案”；今天總臺發布的“大劇大片共創伙伴大會”片單里，由優酷出品的《谷雨》等大劇也即將在總臺播出。

一部爆款的出現有可能趕上天時地利，但一個劇場的長期運營，需要平臺的精品化戰略有可持續性。酷劇場的成立，說明總臺所認可的，已經不只是優酷過去交出的成績單，更是其跨題材、跨屏幕、跨市場持續生產精品內容的能力。

2026春集片單里，藏著酷劇場的內容底色

這次官宣，酷劇場雖沒有同步公布具體片單，但已經劃出了三條內容標準：品質化、系列化、國際化。

這三個關鍵詞，其實在優酷發布的2026春集片單里，已經有了清晰可見的落點。

首要的是系列化。春集片單發布當天，#優酷9部劇集官宣第二部#就沖上熱搜，可見優酷所孵化的諸多成熟IP對觀眾有著持續的吸引力。

《清明上河圖密碼》一口氣公布了2至6季，將完整呈現“汴京五絕”的故事，并用汴京決戰收束世界線；《藏海傳2》《凡人修仙傳2》《青霧風鳴2》等爆款IP趁熱打鐵推出續集，《少年歌行2之南明離火》《暗河傳2》繼續擴充“周木楠少年江湖系列”的新武俠宇宙；黑馬懸疑劇《新生》也將推出第二季，進一步延展原有的敘事空間。

成熟的人物和世界觀可以降低觀眾進入下一部作品的門檻，為平臺提供穩定的精品內容儲備，延長IP的生命周期。對一個需要長期運營的劇場而言，這種IP孵化與持續運營開發的能力非常關鍵。

其次是品質化。能進入電視大屏、面對更廣泛受眾的劇集，對視聽質感有更高要求。因此，堅持品質化才能維持觀眾對內容的長期信任，具體來說，就是電影級的制作水準與高濃度敘事。

優酷2026春集片單中，一個顯著變化是更多電影創作者與成熟類型團隊進入劇集生產。《沉默的審判》集結《周處除三害》原班人馬，黃精甫執導、阮經天與王凈再度合作，《狩謊》是由《寒戰》系列導演兼編劇陸劍青，攜手成毅打造的懸疑新作，《獵影者》由張末執導，《我樂個神落村》為寧浩監制。

電影創作者可以將成熟的視聽體系、場面調度和類型敘事經驗帶入劇集制作，在有限的敘事空間里，更快地建立人物、組織信息并形成統一的影像氣質，滿足當下觀眾對敘事節奏和作品完成度不斷提高的要求。

這種高濃度敘事還體現在題材選擇上。武俠漫改《鏢人》擁有鮮明的美學風格與人物關系，科幻劇《我們生活在南京》則以強設定打開更大的想象空間。

最后，國際化是優質國劇的必經之路，優酷所說的國際化，不只停留在購買海外版權或成片發行，而是將海外創作力量更早地引入項目開發。比如《夜班經理》由新晉金像獎導演陳健朗執導，彭于晏、劉青云主演，并由英國原版制作方The Ink Factory聯合出品。這意味著優酷希望內容在打動本土觀眾的同時，也能傳遞給更廣泛的海外市場受眾。

系列化提供穩定供給，品質化建立觀看信任，國際化拓寬內容的傳播半徑，三個關鍵詞共同構成了一套完整的精品內容創作邏輯，這或許也是酷劇場未來的片單內容基準線，凸顯出總臺與優酷在共同打造精品內容上的信心與決心。

優酷精品化戰略下的選擇：AI無法替代真人演員

當下，一個很難繞過去的話題是AI技術對內容創作流程的革新。當AI帶來內容供給量的無限上漲，平臺應該擁有怎樣的應對姿態？

在長視頻行業中，優酷的態度顯得有些不一樣：一邊積極擁抱AI，一邊還堅持培養和使用真人演員。猛一看似乎有些矛盾，但細想，底層邏輯都是為了將核心資源投入更具長期性的內容生產。

一方面，積極擁抱AI，是因為優酷相信AI對影視生產效率的改變，也認可AI技術可以幫助平臺發現新的創作者與內容形態。今年6月，虎鯨文娛與HappyHorse共同發起HorsePower·AI影像大賽，把AI技術、影視資源和商業場景連接起來，試圖解決AI創作者只有作品展示、缺少產業入口的問題。這一動作剛好印證了今年3月虎鯨文娛進行的組織升級，將AI納入到了平臺的長期戰略之中。

另一方面， 在AI時代，優酷仍然強調人的價值，當外界都在熱炒“AI演員”概念時，虎鯨文娛反而看到了真人演員在影視創作中的不可替代性。據內部人員透露，虎鯨文娛集團董事長兼CEO樊路遠曾多次在管理者會議上表示，虎鯨文娛將堅持培養和使用真人演員，未來不是AI取代演員，而是懂得使用AI的人，與優秀演員一起創造更好的作品。在樊路遠看來，AI無法取代真人演員，演員的價值不僅在于完成角色，更在于用自身經歷、情緒層次和現場反應來賦予角色靈魂與溫度。

當行業熱議用AI替代演員的時候，虎鯨文娛卻在投入培養真人演員。2025年11月啟動的虎鯨超越班，是國內首個全娛樂場景演藝人才培養計劃，為有天賦、有潛力、熱愛表演的年輕演員，提供了一份有穩定收入的全職工作，并通過定制化培養路徑，為青年演員鋪設一條清晰的職業發展通道，讓演員回歸到初始的職業屬性之中，以全新的人才培養模式為影視行業輸送更多有實力的新面孔。

“‘虎鯨超越班’的初心很簡單：讓認真演戲的人，能靠演戲活下去，還能活得有尊嚴。”樊路遠曾表示，真正的爆款，來自扎實的創作，而扎實的創作，來自穩定的人才；人才是影視行業的核心生產力，虎鯨文娛要輸出規范、形成體系，助力行業提升效率和質量，與更多優秀的年輕導演、編劇、演員等創作者同行，共創更多好內容。

今年上映的《給阿嬤的情書》，以豆瓣9.3分的高分成為年度黑馬，從潮汕走向世界。這部由虎鯨文娛旗下大麥娛樂參與出品的高口碑作品，不僅讓李思潼、王彥桐等青年演員被更多人認識，也讓大家感受到了真情表演的力量。

在小娛看來，《給阿嬤的情書》的創作邏輯，與優酷堅持精品化戰略強調的“以人為本”不謀而合：當AI讓內容供給量無限增加，精品內容的稀缺性反而愈加珍貴；創作者的內容判斷、演員的演藝經驗，以及觀眾真實的情感反應，才是AI時代創作精品內容無可替代的部分。