從霍爾堡經典到京味喜劇——邵澤輝談《山上的耶伯》的改編與轉譯

專訪｜原創：終南

作為2025年中國與丹麥建交75周年文化交流項目之一，由邵澤輝改編執導的話劇《山上的耶伯之西山醉夢錄》以18世紀丹麥戲劇家霍爾堡的經典喜劇《山上的耶伯》為藍本，將一部誕生于三百多年前的歐洲作品轉譯為具有鮮明北京地域文化特征的舞臺作品。

此次重返國話先鋒劇場，作為第十一屆中國原創話劇邀請展演出劇目開啟第二輪演出，創作團隊也在原有基礎上進行了進一步打磨與升級。

在演出前，我們走進排練廳，專訪了導演邵澤輝，聽他講述這部作品從原著選擇、本土化改編到舞臺呈現的創作歷程。

從三百年前的丹麥經典出發：

｜ 發現《山上的耶伯》的當代價值

《山上的耶伯》是18世紀丹麥“國民戲劇之父”，有著“北方莫里哀“之稱的路德維格·霍爾堡創作的經典喜劇。導演邵澤輝與這部作品的相遇，源于他長期持續的中丹戲劇文化交流。

▲路德維格·霍爾堡（1684—1754年），丹麥歷史學家、文學家、劇作家

該劇中文版譯者京不特既是詩人，也是丹麥哲學家克爾凱郭爾研究與翻譯的重要學者。多年來，邵澤輝與京不特圍繞北歐戲劇在中國的傳播展開合作，從劇本朗讀到國際戲劇節交流，持續推動丹麥戲劇進入中國觀眾視野。2025年恰逢中丹建交75周年，京不特翻譯完成的霍爾堡戲劇集由商務印書館出版。2025年年初，邵澤輝赴丹麥參加北歐戲劇節，與京不特商定從這五部劇本中挑選一部在北京正式上演，最終選定了《山上的耶伯》。

邵澤輝認為，《山上的耶伯》具有更強烈、更直觀的喜劇結構。作品圍繞一個終日酗酒的佃農展開：他醉倒路邊后被貴族帶回府邸，一覺醒來發現自己被所有人認定成了高貴的子爵，從最初的驚恐否認、懷疑困惑，到在權力幻覺中逐漸接受甚至陶醉于這一新身份，由此引發一連串身份錯位與權力倒置的荒誕事件。身份錯位、情境反轉與階層諷刺構成了作品強大的戲劇驅動力，制造出層層遞進的喜劇效果，也觸及人性欲望、自我認知與社會秩序等更深層議題。

▲威廉·馬斯特蘭德（1810–1873）創作的油畫

《<山上的耶伯>場景》

在他看來，這部作品最具價值之處在于其建立在普遍人性基礎上的戲劇沖突。無論是醉酒后的失控狀態，還是面對權力、財富與身份誘惑時的本能反應，都超越了地域與文化的界限。因此，盡管作品誕生于18世紀的歐洲社會，其核心情境依然能夠與當代中國觀眾產生共鳴。而在喜劇外殼之下，關于“我是誰”“身份究竟意味著什么”的哲學思考，也使作品擁有了跨越時代的生命力。

從北歐莊園到北京西山：

｜ 扎根中國語境的本土化轉譯

《山上的耶伯之西山醉夢錄》的創排并未停留在文本翻譯層面，而是選擇進行一次徹底的本土化改編。

邵澤輝認為，喜劇尤其依賴文化語境。原著中有著大量關于貴族制度、飲酒文化、法律體系乃至語言幽默的內容，如果照搬原作背景，許多笑點和戲劇關系在當今的語境下將難以成立。因此，創作團隊從一開始便明確目標：不是直接排演一部三百年前的歐洲喜劇，而是創造一個能夠被當代中國觀眾直接感知和理解的中國故事。

經過思考與討論，邵澤輝最終將故事背景落在清末北京。原作中的子爵變成貝勒爺，農民成為京郊底層百姓，貴族莊園則轉化為清朝王府，人物之間的階層關系也被重新植入中國觀眾熟悉的文化經驗之中。原著里的酒類等級，被轉換為觀眾耳熟能詳的茅臺與通州老燒鍋；貴族與農民之間的社會關系，也被重構為清代北京權貴與平民之間的身份差異。

改編過程中最具代表性的變化，發生在作品后半部分的“審判”段落。霍爾堡原作采用歐洲司法體系中的法庭與陪審團機制，對耶伯展開兩輪審判。在《山上的耶伯之西山醉夢錄》中，邵澤輝將其重構為由貝勒爺主導的權力審判，并進一步引入“真假耶伯”的戲劇設計。

這一改動不僅解決了文化適配問題，也激活了中國觀眾熟悉的敘事傳統。從《貍貓換太子》到《真假美猴王》，中國文化中關于身份替換與真假難辨的故事源遠流長。借助這一母題，《山上的耶伯之西山醉夢錄》在保留原作哲學內核的同時，建立起更符合本土觀演經驗的戲劇結構。

《山上的耶伯之西山醉夢錄》的改編并非一次性完成。邵澤輝表示，許多最終保留下來的橋段實際上誕生于排練廳之中。演員與創作者通過不斷試演、調整和共創，讓劇本在排練過程中持續生長。對于喜劇創作而言，舞臺實踐本身就是劇本生成的重要環節。《山上的耶伯之西山醉夢錄》也是一次集體創作實踐的成果。

在笑聲之后抵達思考：

｜ 二輪演出的持續進化

《山上的耶伯之西山醉夢錄》首演后獲得業內廣泛關注，邵澤輝也獲得了“壹戲劇”大賞年度最佳導演提名。在談及導演創作時，他表示，在舞臺呈現上，作品以現實主義表演為基礎，同時借鑒了布萊希特式間離手法。演出開場便主動打破傳統戲劇幻覺，通過與觀眾的互動和自我揭示，引導觀眾以輕松狀態進入劇場。隨著劇情推進，這種間離逐漸讓位于人物敘事，觀眾則在笑聲中逐步投入故事世界。

在邵澤輝看來，喜劇是一門關于節奏、關系與結構的藝術。人物身份的倒置、行動與語言的錯位、情境中的權力反轉，都是構成喜劇效果的重要手段。但這些技術最終服務的并非單純的娛樂效果，而是幫助觀眾在情緒放松后，進入更深層的觀看體驗。

他尤其強調優秀喜劇所具有的批判性與反思性。在其創作觀念中，喜劇最有價值的時刻往往不是觀眾笑得最響的時候，而是笑聲結束之后產生思考的時候。受賴聲川等前輩創作者影響，他始終希望作品能夠在娛樂性之外觸及更深層的人文議題。

因此，在結尾部分，“真假耶伯”的審判逐漸脫離純粹的喜劇邏輯，轉向關于自我身份認知的追問。人物開始面對“我是誰”的根本提問，使作品最終落腳于個體認知與社會身份之間的哲學命題。

此次回歸國話先鋒劇場的第二輪演出，邵澤輝與團隊將重點放在細節打磨與時代更新上。一方面，演員繼續深化人物塑造，通過復排尋找更準確、更豐富的表演層次；另一方面，創作團隊也針對部分包袱與流行梗進行了更新替換，以保證作品與當下觀眾之間保持鮮活聯系。

對于邵澤輝而言，戲劇從來不是完成時，而是不斷生長的過程。《山上的耶伯之西山醉夢錄》的二輪回歸，既是一次對既有成果的檢驗，也是一場持續進行中的再創作。而這部從丹麥經典生長出來的中國喜劇，也正在一次次演出中，尋找屬于當代觀眾的新意義。

演出時間

2026年6月11-13日19:30

6月14日 14:30

演出地點

中國國家話劇院·先鋒智慧劇場

票 價

50元 / 100元 / 280元

從丹麥到北京，從書頁到舞臺

霍爾堡的喜劇世界正在向你敞開

第十一屆中國原創話劇邀請展

經文化和旅游部批準，由中國國家話劇院和北京市西城區人民政府主辦，中國國家話劇院劇場部和北京市西城區文化和旅游局承辦，中國話劇協會支持的第十一屆中國原創話劇邀請展于2026年4月至8月舉辦。2026年是“十五五”規劃開局之年，邀請展以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導，深入貫徹黨的二十大和二十屆歷次全會精神，深入學習貫徹習近平文化思想，以“原創戲劇，時代共鳴”為主題，秉持“重視原創、緊跟時代、藝術精湛、服務人民”的宗旨，匯聚了來自全國各地的優秀原創劇目，旨在為觀眾獻上思想精深、藝術精湛、制作精良的優秀作品。更是踐行文化惠民、推動美育教育、賡續中華文脈的重要實踐。