一場《打焦贊》，劉浩存演技封神

《主角》這部劇有很多的寶藏演員。

“演戲的最高境界，不是演給人看，是演給蒼天看。”

當茍存忠說出這句臺詞的時候，才發現這部劇的故事深度其實是超出想象的。

雖然用很獨特的故事視角來講述憶秦娥的成長歷程，可是一些短暫的成長片段卻留下了打動人心的力量。

整部劇用了大量的筆觸去講述秦腔名伶憶秦娥的人生起伏，但是目前更新的劇集中可以發現，編劇在設計這個故事的時候沒有刻意突出主角的光環，而是讓每一個普通人都能成為主角。

或者說在追夢的路上，只要勇往直前總會拿到屬于自己的成績。

可劇中又不缺幽默輕快的元素，“你跟你那三個出土文物趕緊準備哦”這句臺詞一出現，瞬間又讓觀眾捧腹大笑。

沒想到臺詞還能這么設計，完全超出了想象。

一部優質的年代劇就該如此，用飽滿的時代煙火氣喚起觀眾的共鳴，跟著劇中的角色一起走入故事中。

01

先說一說這部劇的寶藏演員。

張嘉益和秦海璐算是戲骨級別的人物，在塑造角色上基本上無可挑剔。有充足的松弛感，又有該有的質感，同時不缺飽滿的情感。

諸多的配角中，同樣能把人物表演到極致的，還有以下這幾位。

第一位、孫浩

《中華民謠》這首歌對于很多觀眾來說應該不陌生，聽了很多年，在腦海里回蕩了很多年。

孫浩老師就是這首歌的原唱。

他不僅會唱歌，還會演戲。

在《主角》這部劇中，孫浩飾演的茍存忠算是戲曲界的老師傅，也曾有過輝煌的時刻。

胡三元鋃鐺入獄之后，茍存忠接下了照顧易青娥的重擔，他也發現了這個孩子身上的韌勁，執意要把她培養成角。

令人印象非常深刻的一個鏡頭。

易青娥苦練多年戲曲功底，終于有了登臺的機會。此時的她過于緊張腦袋中一片空白，站在旁邊后臺看似面不改色，實際上非常著急。

茍存忠一次一次的催促著易青娥上臺，最后無奈揮起手中的棍子。這一刻既有心疼，也有過來人的經驗。

看到易青娥在臺上大放異彩，收獲了諸多的掌聲。茍存忠站在幕布后方紅了眼眶，眼淚順著臉頰一滴滴滑落。

他的喜極而泣，讓角色有了更高的立體度。

第二位、王曉晨

花彩香離開劇團之后，米蘭就成了臺柱子。登上舞臺的機會越來越多，她的成長也越來越明顯。

盡管每一次表演之前都會緊張，可是站在臺上的那一刻，米蘭氣場全開，就像變了一個人一樣，自信又大方地展示著自己的唱腔功底。

和以往相比，米蘭有一個很大的轉變就是她不再倔強的爭奪誰是第一，諸多的傲氣已經消失不見。

尤其是看到易青娥在臺上大放異彩的那一刻，米蘭站在幕后看著，眼眶里蓄滿了淚水。

或許，她是由衷的佩服易青娥，沒想到她第一次登臺就能帶來如此驚艷的亮相。

包括演出結束后，米蘭和李青娥的一段對話。

米蘭的眼眶有些濕潤，可依然在鼓勵易青娥站上更好的舞臺。在說出“我跟你連爭的機會都沒有時”，有一種認命般的落寞，可更多的是欣賞對方。

第三位、苗阜

真是低估了這位寶藏演員，苗阜飾演的何大錘不僅有著濃厚的煙火氣，而且還有諸多的幽默包袱。

令人印象很深刻的一個片段是。裘師傅找何大錘幫忙敲一段戲的時候，大錘直接不耐煩的拒絕。

尤其是聽到給易青娥敲鼓，他更是露出戲謔的眼神，完全不相信一個在伙房燒火的丫頭能站上舞臺。

可第一次排練之后，何大錘的態度就變了。

他無論如何也沒想到易青娥的功底如此深厚，此前的不耐煩已經變成了滿臉的笑容和期待。

等到正式的表演，何大錘在敲鼓的時候也讓自己完全入戲，隨著鼓聲整個人都亢奮起來。

無論怎么看，苗阜的身上都有一種很難復刻的松弛感，這一刻好像他就是角色本身。

02

既然要講述憶秦娥的人生起伏，就不能只聚焦于舞臺上。所以劉浩存出場之后，很多的鏡頭都是呈現她在苦練戲曲功底上。

包括內娛最絕轉場鏡頭中，無論是艷陽高照還是漫天飛雪，易青娥都在那一方小小的土地上不斷提升自己。

這些鏡頭最終都匯聚成一個詞：厚積薄發。

當易青娥第一次站上舞臺面對無數觀眾的時候，她的驚才絕艷，就有了更為強烈的對比。

一場《打焦贊》，劉浩存演技封神。

如果仔細看這幾分鐘的細節，就能發現演員和角色的契合度不是一般的高。也能感覺到，為了讓易青娥更加立體，劉浩存在私底下付出了不少。

回到劇中這個片段。

易青娥苦練了這么久，第一次挑大梁唱戲，而且還是難度不小的《打焦贊》。

化好妝后臨登臺的那一刻，易青娥還有些恍惚，看著臺上的燈光和臺下的人群有些緊張，甚至猶豫著不敢登上舞臺。

茍存忠看到后一棍子抽下去，也將易青娥打醒了。

此刻她的眼中突然多了一絲不一樣的光芒，那是硬著頭皮往上沖的狠勁，也是長久以來的情緒宣泄。

上臺之后將自己的所學展示出來，每一個動作都如行云流水一般。

尤其是畫面定格的一瞬間，易青娥的眼里邊不僅是光亮，還有厚積薄發的銳利以及屬于她的高光時刻。

雖然在表演的過程中有些眩暈，易青娥很快就調整好狀態，繼續和老師傅搭戲，直至完美落幕。

看著臺下洶涌而來的掌聲，她邁著沉重的腳步緩緩走向幕后的那一刻，整個人還處于一種恍惚的狀態。

因為缺氧暈倒的那一瞬間，易青娥第一次登臺所帶來的“后勁”依然存在，看起來尤為真實。

易青娥第一次挑大梁唱戲這段鏡頭不算特別長，可是這段表演卻可以封神。

為什么這么說？

很多人都不太了解戲曲唱腔所需要的功底，不是一朝一夕就能練成的。

為了在拍攝中最好地展示這些動作，劉浩存私底下進行了長時間的訓練。所以最后呈現出來的效果是非常完美的，幾乎挑不出毛病。

如果換一個人來演易青娥，還真沒有劉浩存身上這股勁兒。

事實上，從劉浩存第一次出場到最新劇情中，觀眾能清晰地感受到她為這個角色付出了很多。

眼睛里邊有戲，肢體語言也很豐富，包括臺詞功底都很穩，如此扎實的塑造給了易青娥頗為飽滿的生命力。

不管是在臺上臺下，這個人物的寫實度不是一般的高。

所以觀眾在看的時候會被帶入其中，包括角色的情感起伏也會產生共鳴。

這還只是一小部分，隨著劇情遞進，戲劇張力也會持續釋放，易青娥這個角色應當會更加驚艷。