藝術在某種程度上是一種孤獨嗎?

你乎荒原太多，我過來激活下Onedaystand

在美學校修了展完了之前，我只能復讀我自己了，畢竟還有很多人沒看到。

我基本只關注人性，偶爾發聲，解釋當代藝術為什么需要多樣性。

結論先行：藝術可以只是人性，如果不需靠藝術維生，那只需問自己：什么對你來說更重要就好。

孤獨是什么？

小時候覺得孤獨貶義詞，對很多大人來說一直都是。

更多人覺得孤獨是不好的，希望逃離孤獨。

害怕孤獨的人不喜歡獨自行動，也喜歡找人傾訴。

但我不怕。

除了怕被人當作怪人而失去一些機會之外，我不怕孤獨。大部分時候無論我開心不開心，都不需要陪伴和被看到，更不用說為了這些，還要非自發地去陪伴和遷就。

我有藝術和其他虛擬的心頭好作為陪伴。

有得必有失，越是本性和別人不一樣的人，為了和大多數的人合群，要扭曲自己的部分就越多。

很多本質上的正常人，卻不理解或不愿理解你為什么奇怪的，不理解也沒關系還做不到對身邊人關你屁事。即使真的是些屁事，例如興趣愛好和價值觀。

然而藝術以及其他的心頭好實在太好了，好到根本沒時間和別人分享和解釋。

近年我只要是藝術和歷史相關的出游都拒絕同行。因為對方的趣味、知識和速度和我相差太遠的話，會嚴重影響我一期一會的出游體驗。

KHM埃及展廳，兩根巨型石柱是19世紀亞歷山大出土后，當局直接獻給奧皇的。如果我跟別人一起去，對方沒反應而只有我一個人在呱呱叫的話，多沒意思啊。

有藝術還怕什么孤獨

為什么怕孤獨？為什么需要朋友？

內部需求：為了認可？為了合群？為了不被當做怪人？一個人覺得難受？

外部需求：利益驅動？出門靠朋友？需要陪伴？加入組織以獲得安全和信息？

如果藝術就能給你這些呢？

馬斯洛金字塔。一定要完全滿足下層需求才可能去要求上層的嗎？有沒有可能上層給你的滿足感是下層的好多倍，只要學會從上層獲得快樂，那么下層需求只需要一丟丟就夠。

特別想說的是，不僅藝術創作者幾乎肯定是金字塔的頂層，連藝術鑒賞者都可以是 。

三種「需要藝術」的人：a.以藝術作為愛好與知識，希望把藝術作為談資和素養的商務人士；b.以藝術作為創新靈感的人，包括設計師、策劃等創意工作、也包括希望更新思維的管理人員；c.以藝術作為人生目標——包括藝術家，也包括藝術鑒賞者，他們通過藝術完成了人生的「自我實現」。 ——三浦俊彥《 藝術真的無用嗎？》（東大の先生! 超わかりやすくビジネスに効くアートを教えてください!）（后浪出版，2023，spRachel雷切爾譯）

為什么搞藝術會孤獨？

為什么藝術要扯上孤獨？因為藝術特別是當代藝術，它不是理性的，也不存在標準，甚至不是多數決的。

席勒說：“如果你不能以行動與藝術取悅所有人，那就取悅少數人。多數是壞的。”

克里姆特 把這句話寫在他備受爭議的作品《真實裸女》的上面。

說真話會容易沒朋友。 有些事本來沒有絕對對錯。這里不說時政，但或許用時政來舉例很多人懂更快。藝術比時政更模糊、利益更不鮮明，這時候朋友和同一陣線的人或許挺重要的。

但若為了利益和認同，就會扼殺掉大部分藝術那其實并不驚天地泣鬼神的微妙差異。

天才和推動改變的大師幾十年才出一個，但只要愿意，藝術和日常美學是可以天天創作和感受的。

但落到個人身上，即使是一點點的靈感和自我滿足都需要時間和精力，朋友和對手當然有可能給到你靈感和不同角度，但如果他們耗費了你太多的時間，甚至要需要去解釋和撫慰很多超出了藝術創作的事？

逃避孤獨，為何會毀掉藝術？

現代之前的藝術標準還比較單一、美和穩定，但即使如此，藝術家因不被當時理解，貧困和受排斥的故事可不是從梵高開始的，更不說梵高之后只有更多。

有識藏家保住了一個到今天仍不被一般大眾理解的畢加索，但杜尚和博伊斯呢？

拜托！死人都還有那么多人看不懂，別說現在還活在世界角落的他們了，即使有互聯網有如何？有流量嗎？

我經常罵日本叫プレバト（有翻譯為藝人才藝大比拼）的節目。因為它經常以美和像等，單一標準，去判斷業余或準專業的藝能人的藝術水平。作為娛樂和爽片來看是不壞的，藝能人的反差和吃癟就是一樂，但保不準很多人不加思考，信了里面所謂專家和吃瓜群眾的標準，以這些為美甚至藝術的先進標準。

藝人不過是被笑笑手殘和品味差，實際上有可能只是他的標準和世人不一樣，我不是說藝人里有個什么畢加索，只是這種風氣，連藝術都被嘲笑定級，那藝術家和一般人要在如今利益和關注先行的社會，獲得生存和認可的空間會越來越難。

多樣性就是這樣被毀滅的。 娛樂和爽當然沒問題，我自己就追星追得很歡，這節目我愛抖露還經常上，幸好他也很少參加美術和書法的欄目。

但藝術為什么還要分嚴肅、流行和應用？ 藝術和美學不只有娛樂和舒適，更有發聲、自由、無意義。

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聲音響的、看上去有有趣厲害有價值的，不等于它就是

這不僅是不同性格和背景的人之間汝之蜜糖彼之砒霜的問題。

在一個被建構的社會和價值觀世界當中，美學、當然不止是美學，是沒有絕對的價值判斷的，或者現時看不出來。

為了合群和讓大多數認同，去扼殺這些不同的“孤獨”的創作和聲音。或許有人覺得大多數重要、覺得人比作品重要，但我不這樣認為。

我希望社會能有容納和接受孤獨的環境。像東京這樣的大城市，文化藝術生活豐富，有如此多單間出租給一個人住，一個人生活學習活動的成本不會比多人高太多。很少人會覺得一個人生活和思考就有問題。

媒體或許更愛報道：大城市獨居人的壓抑、社會的冷漠，是呀，很多人會贊同，而去搜尋這些信息的大部分人本身就是害怕孤獨的人。而不贊同的人根本懶得反擊。

小時候朋友里也有不少臭味相投的，就不在乎我冷漠不冷漠不夠女孩子。（比較在乎相互取暖陪伴關系而不是真的氣味相投的，一段時間后就會有摩擦或變淡嘛，嘛其實很女孩子的女孩子之間的摩擦更多嘛不是么233）。

但出來工作畢竟還是不能太被當做怪人？怎么辦？搞藝術咯，反正藝術家都被“諒解”成怪人。

從鵝廠辭職前蹭了下免費心理咨詢，結論我挺滿意的——不如說是我自己說出來后獲得認同。大概是說我為何我要成為少數派才心里舒服。因為走尋常路我當不了第一。我小學初中（大學第一次期末考都是全班第一。之后當然是無法保持的，但畢竟每次都很快就放棄了努力和卷，維持一種不怎么努力但成績還不錯的聰明壞學生形象。畢竟事不過三，我被這三次捧高又摔下摔壞掉了吧？徹底成了一只中二借口怪。

但，換一條比較少人走的道路呢？純學習，純工作，純藝術，我都當不了第一，但當個組織內top20%的樣子是沒問題的。但三條路都一起走的人不是不多么，而且在那條路上我只要說一句，我是業余的，別人不但不會卷你，還會夸夸你不是么，也是放過自己的一種。

三條路都走的業余人里我，好像就能取得比較前的排位了，甚至在一些小眾領域跨界還在作的人就只有我一個，那不就是第一嘛。這么一想，孤獨不孤獨也沒關系了。

特別是藝術，它在當代其實沒有一個絕對的排位和標準。當然，前提是不跟市場掛鉤。所以雖然我也有點英國人式的挑剔，希望藝術總是更先進，更出新，但我也會提醒自己，原諒別人就是原諒自己，除非有些人和事真的媚俗到讓我作嘔我才會出口。

人生重要還是藝術重要？是藝術模仿人生還是人生模仿藝術？ ——王爾德

回到開頭結論。

藝術可以只是人性，如果不需靠藝術維生，那只需問自己：什么對你來說更重要就好。

圖自拍于：

#一期一會一展# 20240526 サエボーグ「I WAS MADE FOR LOVING YOU」東京都現代美術館 Tokyo Contemporary Art Award 2022-2024 受賞記念展